นักเต้นบัลเล่ต์หญิงที่ดีที่สุด 9 คนที่คุณควรรู้จัก
ความเข้มงวดและความมุ่งมั่นของนักบัลเล่ต์ได้รับรางวัลเป็นประจำทุกปีโดยวงวิจารณ์วง National Dance Awards ซึ่งนับตั้งแต่ก่อตั้งขึ้นใน 1999 ได้รับการยอมรับชื่อที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในบัลเล่ต์ร่วมสมัย ผู้หญิงเหล่านี้ในรองเท้า pointe ของพวกเขาได้รับทั้งหมดที่จุดสุดยอดของศิลปะของพวกเขาที่น่ารักผู้ชมทั่วโลกด้วยพระคุณและความงามของพวกเขา นี่คือเก้าผู้รับหนึ่งในเกียรติที่มีชื่อเสียงที่สุดในการเต้นรำ
Tamara Rojo
Tamara Rojo ได้เต้นร่วมกับ Royal Ballet และ National Ballet อังกฤษซึ่งเธอได้รับแต่งตั้งให้เป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ใน 2012 เธอประสบความสำเร็จในระดับนานาชาติและเป็นหนึ่งในใบหน้ายอดนิยมและเป็นที่จดจำมากที่สุดในวงการบัลเล่ต์สมัยใหม่ เธอย้ายไปเรียนภาษาอังกฤษบัลเล่ต์แห่งชาติไม่ได้ แต่สัญญาณการเกษียณอายุของเธอจากเวที เธอยังคงเต้นเป็นแขกรับเชิญและได้รับการยกย่องทั้งความสามารถและความสามารถในการแปลความสามารถของเธอ นักเต้นชาวสเปนเกิดในแคนาดาแม้ว่าพ่อแม่ของเธอจะย้ายกลับมาดริดซึ่งเธอได้รับการฝึกฝนเมื่ออายุ 4 เดือน ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเธอได้ร่วมเป็นพันธมิตรกับคาร์ลอสโคสต้าและทั้งสองคนเพิ่งรวมตัวกันในการผลิตโรเมโอและจูเลียตของ Derek Deane ซึ่งเป็นการเคลื่อนไหวที่ตระหง่านและความรุนแรงของการแสดงของ Rojo เป็นที่ชื่นชมอย่างมาก
Natalia Osipova
มอสโกเกิด Natalia Osipova เป็นนักบัลเล่ต์ที่ได้รับรางวัลหลายรางวัลซึ่งเริ่มเต้นเมื่ออายุได้ห้าขวบ เธอได้รับการฝึกฝนจากโรงเรียน Mikhail Lavrovsky Ballet และได้เต้นร่วมกับ บริษัท ชั้นนำของโลกตั้งแต่ Bolshoi ไปจนถึง Mikhailovsky ไปจนถึง Royal Ballet ซึ่งเธอได้กลายเป็น Principal เมื่อเร็ว ๆ นี้ในชื่อ 2013 เธอยังเป็นนักเต้นที่เป็นแขกรับเชิญที่มี บริษัท ที่มีชื่อเสียงหลายแห่งรวมทั้ง American Ballet Theatre ละครเวทีของ Osipova รวมถึงบทบาทนำใน Romeo และ Juliet, Coppelia, Swan Lake และ Giselle ด้วยเช่นกัน เธอได้รับรางวัลนักเต้นหญิงยอดเยี่ยมสามครั้งมากกว่าดาราหญิงคนอื่น ๆ ส่วนใหญ่เมื่อเร็ว ๆ นี้ใน 2013
Daria Klimentová
Daria Klimentováโค้งคำนับออกมาจากบัลเล่ต์มืออาชีพใน 2014 หลังจากมีอาชีพ 25 ปี 18 คนสุดท้ายที่เคยอยู่กับบัลเล่ต์บัลเล่ต์แห่งชาติอังกฤษซึ่งเธอได้รับตำแหน่งเป็นหัวหน้าใน 1996 เกิดในอดีตเชโกสโลวะเกียซึ่งตอนนั้นยังเป็นสหภาพโซเวียตKlimentováได้ศึกษาในปรากหลังจากได้รับการฝึกในช่วงต้นของนักกีฬากายกรรมโอลิมปิคที่มีศักยภาพ ความสามารถทางกายภาพของเธอมีความสำคัญต่อการพัฒนาของเธอในฐานะนักเต้นเพราะคุณภาพเหล่านี้ไม่สามารถสอนได้ เธอได้เดินทางไปในอาชีพการฟ้อนรำตั้งแต่แอฟริกาใต้ถึงสกอตแลนด์ซึ่งเธอมาถึงช่วงต้น 1990 เพื่อเข้าร่วมสกอตแลนด์บัลเล่ต์ ผู้พิทักษ์อย่างแข็งขันในบรรดาคลาสสิกKlimentováเตือนถึงอันตรายของการตีความเพื่อประโยชน์ของตัวเองในการสัมภาษณ์สายกับ การ์เดียน ที่เธอปกป้องบัลเล่ต์คลาสสิกที่โด่งดังที่สุดในฐานะ 'ขลัง' และหวังว่าความสำคัญของพวกเขาจะไม่ลดน้อยลงในยุคที่เน้นนวัตกรรมที่มักเกิดขึ้นกับค่าใช้จ่ายของศิลปะ
Marianela Nuñez
อาร์เจนตินานูเนซเคยร่วมงานกับ Royal Ballet มานานกว่า 15 ปีและได้รับรางวัลวงออเคสตรานักเต้นรำหญิงยอดเยี่ยมแห่งปีของนักวิจารณ์วงกลมสองครั้ง Nuñezเป็นที่รู้จักกันในรูปแบบการเต้นที่มีโคลงสั้น ๆ อย่างยอดเยี่ยม เธอได้รับการยกย่องในการออกแบบท่าเต้นแบบแปลความหมายซึ่งนำพาความเข้าใจด้านอารมณ์ไปสู่ทุกขั้นตอน ความบริสุทธิ์และเรียบง่ายของรูปแบบของเธอช่วยให้เรื่องราวของการเต้นรำคลี่คลายลงในลำดับความงดงามอันงดงามอันหนึ่งของการเคลื่อนไหว เธอได้เต้นมาตั้งแต่อายุ 3 ขวบย้ายไปลอนดอนเพื่อเข้าร่วม Royal Ballet เมื่ออายุได้ 15 อาชีพของเธอเป็นบทเรียนที่มุ่งมั่นและเธอได้เก็บเกี่ยวผลตอบแทน ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเธอได้เต้นท่าทางชั้นนำของบัลเล่ต์คลาสสิคและร่วมสมัยและได้สร้างตัวเองขึ้นเล็กน้อย
Agnes Oaks
เกือบสองทศวรรษที่ผ่านมาแอกเนส Oaks เป็นหน้าแรกของบัลเล่ต์แห่งชาติอังกฤษพร้อมกับสามีและคู่เต้นรำโทมัส Edur ทั้งสองได้พบกันในฐานะเด็ก ๆ ในโรงเรียนบัลเล่ต์แห่งรัฐเอสโตเนียในทาลลินน์และเริ่มมีความโรแมนติคที่ตัวเองมีบางอย่างเกี่ยวกับศิลปะบทกวีเกี่ยวกับเรื่องนี้ Oaks เป็นหนึ่งในนักแสดงชั้นนำของบัลเล่ต์คลาสสิกและในช่วงหลายปีที่ผ่านมาได้แสดงในภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงทั้งหมด แต่ใน Manon ของ Kenneth MacMillan ซึ่งเข้าฉายในอาชีพที่ยาวนานของเธอจนทำให้เธอได้รับการยกย่องจากทั่วทุกแง่มุมของเธอ และสติปัญญาของการเคลื่อนไหว เถียงว่าโปรดักชั่นที่ดีที่สุดเกิดขึ้นจากความร่วมมือระหว่างนักเต้นและผู้อำนวยการในขณะที่การแสดงคลาสสิกบางอย่างอาจถูก จำกัด โดยความแข็งแกร่งของความคิดที่ไม่ได้ทำอะไรมากพอที่จะทำให้พวกเขาแตกต่างจากการแสดงก่อนหน้านี้ เธอได้รับรางวัลริชาร์ดเชอริงตันรางวัลนักเต้นหญิงยอดเยี่ยมในฤดูกาลสุดท้ายของเธอบนเวที
Leanne Benjamin
ผู้ชนะสองครั้งที่ National Dance Awards ลีแอนน์เบนจามินยังได้รับเกียรติจาก De Valois Lifetime Achievement Award ในการรับรู้ถึงผลงานการเต้นของเธอ เบนจามินเกิดในออสเตรเลียได้เต้นไปทั่วโลกโดยมี Deutsche Opera Ballet, Royal Ballet และ Wheeldon Company ในนิวยอร์ก เธอเกษียณจากการเต้นมืออาชีพใน 2013 หลังจากทำงานมานานกว่าสองทศวรรษแล้วและในระหว่างที่เธอได้รับบทสำคัญทั้งหมดและสร้างอีกสองสามคน เบนจามินเจริญรุ่งเรืองในฐานะนักเต้นในวัยสี่สิบของเธอได้รับการยอมรับในบทบาทของเธอในการผลิตร่วมสมัยมากขึ้นและตั้งข้อสังเกตสำหรับความสมจริงในการเต้นของเธอซึ่งเธออธิบายว่าเป็นการทิ้งบทบาท tutu เธอโค้งคำนับกับ Mayerling ซึ่งเป็นผลงานชิ้นเดียวกันที่พาเธอขึ้นสู่เวทีระหว่างประเทศ ตลอดทางเธอได้เปิดตัวรางวัลของตัวเองในการสนับสนุนนักเต้นบัลเล่ต์ชาวออสเตรเลียในสหราชอาณาจักร
Alina Cojocaru
Alina Cojocaru ได้ทิ้งรอยัลบัลเล่ต์ไว้ใน 2013 หลังจากที่มีรอยแตกแหลมคมที่เห็นการค้าของเธอในปีที่ 13 กับ บริษัท เพื่อสนับสนุนการย้ายไปยังบัลเล่ต์แห่งชาติอังกฤษภายใต้การกำกับศิลป์ของ Tamara Rojo ซึ่งความสั่นสะเทือนที่เธอเห็นว่าน่าสนใจ คู่แข่งทั้งสองรายได้มารวมตัวกันเพื่อสร้าง บริษัท ที่มีความหลากหลายมากขึ้นซึ่งมีขนาดเล็กโรมาเนีย Cojocaru เป็นหนึ่งในดาวฤกษ์หลัก การเป็นหุ้นส่วนกับ Johan Kobborg ได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในความสำเร็จสูงสุดในประวัติศาสตร์ของบัลเล่ต์ นอกจากนี้เธอยังได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางสำหรับบทบาทของเธอในภาพยนตร์เรื่อง Liliom ของ John Neumeier กับ Hamburg Ballet ซึ่งเขาเขียนขึ้นมาโดยเฉพาะสำหรับเธอและเห็นเธอได้รับรางวัล Prix Benois de la Danse เป็นครั้งที่สองซึ่งเป็นนักบัลเล่ต์คนเดียวที่เคยทำเช่นนั้น
โยชิดะมิยาโกะ
ได้รับรางวัลนักเต้นหญิงที่ดีที่สุดในการรับรู้การทำงานของเธอในฐานะศิลปินรับเชิญหลักของ Royal Ballet โยชิดะเข้าร่วม K-Ballet ในประเทศญี่ปุ่นในปีที่เธอชนะ เธอเกษียณใน 2010 และแสดงผลงานครั้งสุดท้ายกับ Royal Ballet ในกรุงโตเกียวซึ่งเป็นเมืองที่เธอเกิดและได้รับการฝึกฝน มานานกว่าสองทศวรรษในการเต้นรำเธอได้ทำโบว์สุดท้ายของเธอที่ Covent Garden ด้วยการแสดงอารมณ์ของ Cinderella ในขณะที่ในกรุงโตเกียวเธอได้สงวนโรมิโอและจูเลียตไว้สำหรับการโทรศัพท์สายสุดท้ายของเธอ การเต้นของโยชิดะถูกควบคุมอย่างสวยงามและทรงพลังมากยิ่งขึ้นสำหรับการบรรจุที่สง่างามและมีความชัดเจนในการเคลื่อนไหวและการแสดงออกที่เน้นการออกแบบท่าเต้นมากกว่าการขัดหน้า
Zenaida Yanowsky
Spanish Yanowsky เกิดในฝรั่งเศสกับพ่อแม่ที่เป็นตัวของตัวเองทั้งนักเต้นกับ Lyon Opera Ballet เป็นเด็ก Yanowsky ได้คุ้นเคยกับการท่องเที่ยวกับ บริษัท แม้ว่าเธอไม่ได้ตัดสินใจที่จะไล่ตามบัลเล่ต์ตัวเองจนกว่าจะถึงปลายยุคปลายของ 14 ตั้งแต่นั้นมาเธอได้ก้าวไปสู่อาชีพที่โดดเด่นด้วย Royal Ballet ซึ่งเธอได้เข้าร่วมใน 1994 ซึ่งได้รับการเลื่อนตำแหน่งเป็น Principal in 2001 เธอไม่เพียง แต่รู้จักบทบาทบัลเล่ต์คลาสสิกมากนัก แต่ Yanowsky ยังได้สร้างบทบาทให้กับผู้บริหารจำนวนมากเช่น Queen of Hearts ในการผจญภัยของ Alice in Wonderland ของ Christopher Wheeldon ซึ่งได้รับการตอบรับเป็นอย่างดีจากนักวิจารณ์และ Paulina ในภาพยนตร์ The เรื่องราวของฤดูหนาว
