10 ศิลปินจากรัฐทางใต้ที่คุณควรรู้จัก
รัฐทางใต้มีประวัติศาสตร์ที่หนักหน่วง อย่างไรก็ตามน้ำหนักที่มีอยู่นี้ไม่ได้ทำอะไรเพื่อปราบปรามฉากศิลปะร่วมสมัยที่สดใสและมีชีวิตชีวา ด้วยสื่อและข้อความหลายรายการศิลปินต่อไปนี้แสดงถึงความรู้สึกภาคใต้ในรูปแบบดั้งเดิมและน่าทึ่ง
Matt Haffner
บทนำนี้เริ่มต้นด้วยข้อแม้ว่า Matt Haffner ไม่ใช่ทางเทคนิคจากทางใต้เขามาจากมิดเวสต์ อย่างไรก็ตามการปรากฏตัวของเขาในโลกศิลปะของจอร์เจียในแง่ของรางวัลอาชีพการสอนและการจัดนิทรรศการเดี่ยวและกลุ่มมากมายทำให้เขากลายเป็นศิลปินภาคใต้กิตติมศักดิ์ เขาทำงานข้ามสื่อต่างๆโดยใช้ทั้งถนนและผืนผ้าใบเป็นเวทีสำหรับความคิดของเขา งานของเขามีขนาดใหญ่และเนื่องจากสถานที่ตั้งในเมืองมีลักษณะชั่วคราว ความรักของพระองค์ในเมืองและการรับรู้ถึงเสียงของมันก็ไม่อาจปฏิเสธได้ Matt Haffner แปลงและ injects พื้นที่ที่เขาทำงานในกับเสียงที่ผู้อยู่อาศัยในเมืองรู้ด้วยหัวใจใด ๆ คงที่ครวญครางของพลังงานที่ไม่เจือปน
Lonnie Holley
Lonnie Holley อ้างว่าได้รับการซื้อขายขวดวิสกี้ตอนอายุสี่ขวบ ที่ 29 เขาเริ่มสร้างงานศิลปะจากของเหลือทิ้งที่เป็นกรรมสิทธิ์ของอุตสาหกรรม จากซากปรักหักพังเขาสร้างประติมากรรมหินทราย ต่อมาวัสดุทางศิลปะของเขาขยายไปสู่การค้นพบขยะทั้งหมดจากกระดูกสัตว์ไปจนถึงรองเท้าที่หายไปนาน ๆ เขารวบรวมและสร้างพื้นที่ศิลปะที่ดื่มด่ำในพื้นที่รกร้างใกล้บ้านของเขาในเบอร์มิงแฮมแอละแบมา อีกไม่นาน 2012 Lonnie Holley ได้กลายเป็นศิลปินในยุคของ 62 เป็นไปไม่ได้ที่จะจัดหมวดหมู่ 'Just Before Music' ออกไปนอกเหนือจากการบอกว่ามันเป็นอุปสรรคและไม่สามารถที่จะเขย่าได้ ลองดูศิลปะและดนตรีของเขาเพื่อให้เห็นถึงชีวิตที่สร้างสรรค์ขึ้นของชายคนหนึ่งที่สับสนอลาบามาและทำให้ความงามที่แปลกประหลาดออกจากถังขยะ
Brian Michael Reed
งานศิลปะของไบรอันไมเคิลรีดเกิดในชาร์ลสตันเวสต์เวอร์จิเนียวาดอิทธิพลทางวัฒนธรรมหลายอย่างเพื่อเป็นแรงบันดาลใจ การแสดงช่วงของประสบการณ์รวมถึงการเติบโตขึ้นในภาคใต้และเวลาที่จีนจุ่มอยู่พรมแดนระหว่างตะวันออกกับตะวันตกกำลังเผชิญกับความเข้าใจในสีและในท้องถิ่น การทำงานข้ามสื่อการติดตั้งเร้าใจและภาพเขียนที่สดใสมีทั้งความสวยงามและเต็มไปด้วยความหมายไม่ชัดเจนชัดเจน ร่างกายที่เปลือยเปล่าและสีสันสวยงามปะทะกันในลักษณะยั่วยุและสงบเงียบ
Patterson & Barnes
ภาพเขียนของ Patterson & Barnes ร้องเพลงสรรเสริญความยิ่งใหญ่ของดนตรีบลูส์และแจ๊ส การใช้สื่อหลากหลายรูปแบบรวมถึงสีน้ำอะคริลิคภาพตัดปะและหมึกรูปแบบการทำงานร่วมกันและสร้างสรรค์ของพวกเขาจะเหมาะสมกับหัวข้อของพวกเขา ด้วยสีของผู้แสดงออกและรูปแบบนามธรรมจึงเป็นไปไม่ได้ที่จะวางศิลปินเหล่านี้ไว้ในช่องที่มีป้ายกำกับ ภาพวาดเหล่านี้มีความสุขกับการเล่นดนตรีในฉากหลัง จ้องมองภาพของชาร์ลีปาร์คเกอร์คำแนะนำของ Birdland พองขึ้นอย่างสังหรณ์ใจกับพื้นหลังสีขาวที่มีรอยขีดข่วน
วิลลี่เบิร์ช
ชีวิตของวิลลี่เบิร์ชอาศัยและหายใจใน New Orleans ภาพวาดสีดำและสีขาวขนาดใหญ่ของเขาแสดงให้เห็นถึงเมืองท้องถิ่นของเขาในฐานะคนนอกที่ใช้เวลาส่วนใหญ่ในชีวิตของเขาในมหานครนิวยอร์กและเป็นคนที่มีความรู้เกี่ยวกับจังหวะและจังหวะของตัวเอง เขาวาดภาพด้วยแปรงกว้างขณะที่รู้ตัวเอง งานของเขาพยายามที่จะทำความเข้าใจและเผยวิถีชีวิตของแอฟริกันอเมริกันมรดกในนิวออร์ลีน โดยลักษณะของเส้นที่โดดเด่นของพวกเขาวาดรูปโดดเด่นรูปแบบภาพของดนตรีแจ๊สที่ดูเหมือน contrived ทันทีและธรรมชาติ
Mary Jane Parker
Mary Jane Parker แสดงออกอย่างชัดเจนด้วยการแบ่งแยกสีอ่อนระหว่างธรรมชาติกับงานศิลปะ ด้วยงานศิลปะของเธอเธอสำรวจความใกล้ชิดในภาพของหลอดเลือดดำของมนุษย์ไม้เลื้อยพิษและลูกไม้ที่ละเอียดอ่อน งานล่าสุดของเธอซ้อนทับรูปแบบโปร่งแสงละเอียดอ่อนบนใบหน้าเรืองแสงของผู้หญิงที่เศร้าหมอง ด้วยภาพวาดที่พิถีพิถันและหรูหราเหล่านี้โดยใช้ดินสอ 2B เธอสำรวจความกังวลเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของโรคฮิสทีเรียในศตวรรษที่ 19th ธรรมชาติที่จำเป็นในการผลิตงานศิลปะเหล่านี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อเลียนแบบศิลปหัตถกรรมของสตรีในช่วงเวลาที่ "โรคฮิสทีเรีย"
Meg Aubrey
Meg Aubrey เผชิญหน้ากับความวิตกกังวลที่ซ่อนอยู่ใน Norman Rockwell American dream ใช้สายสะอาดและสีที่แตกต่างเพื่อแสดงให้เห็นความสมบูรณ์แบบเย็นของชีวิตชานเมืองที่เธอแสดงให้เห็นความเหงาของการรับรู้ความสุข ด้วยเสื้อผ้าที่เหมาะสมไลฟ์สไตล์ที่ถูกต้องและรถที่เหมาะสมสามารถเกิดความสนใจที่ไม่ได้รับการตอบสนองและไม่สามารถเปิดเผยความกลัวพื้นฐานได้ Meg Aubrey ที่สวยงาม แต่น่าเบื่อหนุนให้ผู้ชมพิจารณาความรู้สึกที่ได้รับการอุปาทานและประเมินความฝันแบบอเมริกันในวันนี้
Caroline Smith
Caroline Smith สร้าง Chimeras ด้วยสิ่งมีชีวิตที่เป็นมนุษย์เหล่านี้เธอจึงขจัดลักษณะเด่นของเชื้อชาติและเพศออกเผยให้เห็นถึงความกลัวความกลัวความตั้งใจและความฝันที่ซ่อนเร้นอยู่ โครงสร้างเหล่านี้มีวัตถุประสงค์เพื่อเป็นผลผลิตดิบของชีวิตที่ปรากฏทั้งก้าวร้าวกับฟันและมีความเสี่ยงในชุดของ undulations ละเอียดอ่อน ทางเลือกของเธอในการเป็นดินเหนียวเป็นผลมาจากคุณสมบัติของกิ้งก่าความสามารถในการเลียนแบบมนุษย์เหมือนมนุษย์และปกปิดธรรมชาติที่แท้จริง แม้จะไม่มีคุณสมบัติเด่นชัดของมนุษย์ แต่ก็เป็นเรื่องยากที่จะยังคงได้รับผลกระทบจากเสน่ห์และความประพฤติของ Chimeras
Bo Bartlett
Bo Bartlett สร้างโลกที่ปรากฏพร้อม ๆ กันจริงและไม่มีตัวตน ตามประเพณีของความสมจริงแบบอเมริกันที่กำหนดโดยศิลปินเช่น Thomas Eakins และ Andrew Wyeth Bo ได้สร้างความฝันอเมริกันของเขาด้วยตัวละครที่คุณรู้จักและวัตถุที่คุ้นเคย ด้วยสายตาที่ชาญฉลาดคุณมักจะเลือกคำแนะนำเกี่ยวกับวัยเด็กของจอร์เจีย อย่างไรก็ตามในฐานะที่เป็น ชาวสะมาเรีย, สถานที่ตั้งมักจะไม่ได้กำหนดไว้และเรื่องราวเล่าลือ สิ่งที่ถือสายตาของหญิงสาวที่มีหมวกรูปกรวย? สาวใน tutu กำลังเต้นอยู่ที่ไหน? คำถามเหล่านี้สามารถตอบได้เฉพาะในใจของคุณทำให้ภาพวาดเป็นอาชีพที่สองและเป็นชีวิตที่สอง ด้วยวิธีนี้ Bo Bartlett สร้างสิ่งที่มีชีวิตอยู่นอกตัวเองและน่าจะคุ้มค่ากับการจ้องมองที่ยาวนาน
Amanda Hope Cook
Reining จากแนชวิลล์รัฐเทนเนสซีภาพวาดสีน้ำมันอันน่าทึ่งของ Amanda Hope Cook แสดงให้เห็นถึงความมุ่งมั่นและเชื่อมต่อกับภาคใต้ ชุดภาพวาดในเมืองล่าสุดของเธอแสดงถึงสัญญาณนีออนจากโคลัมบัสแนชวิลล์และแอชวิลล์ ชุดมีสิทธิ, ค้นหา และกระตุ้นให้ผู้ชมชื่นชมความแตกต่างของท้องฟ้าสีฟ้า / ดำกับรูปทรงที่มีสีสันที่เป็นตัวหนาของป้าย ภาพเหล่านี้ยืนไม่เพียง แต่เป็นการเฉลิมฉลองของสัญญาณตัวเอง แต่ยังเป็นวิธีการเพื่อรักษารูปแบบของศิลปะที่อยู่ในการลดลงอย่างรวดเร็ว
