ศิลปะของ Ernesto Neto: การเดินทางเข้า Ludic

ศิลปินชาวบราซิลชื่อ Ernesto Neto ใช้วัสดุโปร่งใสวัสดุที่ยืดยาวเม็ดใส่สไตโรแฟมและเครื่องเทศที่ฉุนเพื่อสร้างประติมากรรมที่อ่อนนุ่มและเป็นรูปทรง biomorphic ของเขา แม้ว่าผลงานของเขาจะแตกต่างจากงานของศิลปินที่ทำงานในประเพณีนี้โดยการโต้ตอบและมีกลิ่นที่รุนแรง

Ernesto Neto เกิดที่เมือง Rio de Janeiro ประเทศบราซิลซึ่งเป็นเมืองแห่งความงามที่ไม่สามารถปฏิเสธได้ซึ่งธรรมชาติและการพัฒนาเมืองได้ถูกบังคับให้คลี่คลายด้วยมือที่มีประสิทธิภาพในการแสวงหาประโยชน์จากอสังหาริมทรัพย์ ความคล้ายคลึงกันระหว่างธรรมชาติกับการก่อสร้างเป็นลักษณะที่ทำให้สับสนในริโอ จะเห็นได้ชัดเมื่อคุณสำรวจชีวิตประจำวันในเมืองทำความรู้จักกับผู้คนเดินบนทางเท้าหยักหรือฟังจังหวะหวาน ๆ ของซัมบา ศิลปะของ Ernesto Neto ก็เหมือนกัน ผลงานของเขาเป็นส่วนผสมของสภาพแวดล้อมแบบชั่วคราวซึ่งได้แรงบันดาลใจมาจากธรรมชาติซึ่งถักทอโดยผู้ชายและประกอบกันเป็นศิลปะ มันเป็นที่น่าตื่นตาตื่นใจกับสายตาของเรา แต่ต้องมีประสบการณ์อย่างสมบูรณ์: เดินเข้าไปใน, รับรู้, หอม ...

เนโตมาจากศิลปินชาวบราซิลหลายคนที่ได้เห็นวิธีการแบบเสรีนิยมมากขึ้นกับศิลปะที่เกิดขึ้นในช่วง 1950s และ 1960s ตัวเลขที่สำคัญของยุคนี้เช่น Lygia Clark, Helio Oiticica และ Cildo Meireles กลายเป็นที่รู้จักกันในชื่อ Neo-Concretists และเปลี่ยนวิธีที่ผู้ชมโต้ตอบโต้ตอบกับงานศิลปะ ในคลาร์ก ข้อเสนอชื่อที่มอบให้กับการแสดงชั่วคราวของเธอทำให้เธอสามารถควบคุมกระบวนการทางศิลปะเพื่อปลดปล่อยประสบการณ์ของผู้สังเกตการณ์ซึ่งร่างกายและการกระทำของเขากลายเป็นส่วนหนึ่งของงานศิลปะ ประกายแห่งความเปิดเผยแบบเดียวกันนี้นำเสนอศิลปะของเนโต

ส่วนใหญ่ของสภาพแวดล้อมประติมากรรมของเขาเป็นตาข่ายที่เฉพาะเจาะจงเฉพาะพื้นที่และรังไหมเย็บด้วยไนลอนและมักมีสารแปลก ๆ เครื่องเทศหอมกรุ่นลูกกวาดทรายและลูกโฟโต้โฟมที่มีสีสันจะถูกยัดเข้าไปในตาข่ายเหล่านี้สร้างประติมากรรมที่ห้อยลงมาเหมือนเม็ดฝนจากเพดาน ครั้งอื่น ๆ Neto สร้างช่องว่างขนาดมนุษย์ที่ปรากฏดั้งเดิมเกือบ เขาทำงานร่วมกับวัสดุโปร่งใสและพื้นผิวที่ผิดปกติเข้าร่วมทั้งภายในและภายนอกของประติมากรรม ที่พักพิงที่เกิดขึ้นหรือเรือซึ่งแตกต่างจากสถาปัตยกรรมทั่วไปจะหมายถึงการมีประสบการณ์เป็นธรรมชาติ: วัสดุของเขาขอให้สัมผัส

สำหรับ Bicho SusPenso na PaisaGen (2012) ติดตั้งที่สถานี Leopoldina ใน Rio Neto สร้างโครงสร้างที่ถูกระงับซึ่งลอยเหนือผู้ชม เส้นโครเชต์ที่มีหลายสีนี้กระจายอยู่ทั่วพื้นที่ที่ผู้ชมจะมองเห็นความยาวทั้งหมด ทางเดินหลักสองทางในการติดตั้งขอเชิญชวนผู้ชมให้กลายเป็นผู้เข้าชมงาน ช่องพื้นผิวโปร่งใสที่ลอยอยู่เหนือพื้นไม่กี่ฟุตแนะนำผู้เข้าร่วมที่อยากรู้อยากเห็นในห้องที่ปิดล้อมเพื่อค้นพบสภาพแวดล้อมที่มีขนาดเล็กกว่าด้วยกระเช้าโครเชต์ที่เต็มไปด้วย styrofoam ที่คุณสามารถยืนข้างบนและมองลงมาได้

หลังจากการผจญภัยภายในช่องว่างเหล่านี้และย้อนกลับไปที่พื้นดินคุณสามารถระลึกถึงชิ้นสุดท้ายได้โดยคว้าลูกอมจากกระเช้าโครเชต์ซึ่งค่อยๆเกาะอยู่ใต้มุ้งของทางเดิน Neto ตั้งชื่อว่า environment นี้เป็น Bicho,หรือ สัตว์เดรัจฉาน. คำนี้มักใช้ในศิลปะร่วมสมัยหลังจากงานประติมากรรมพับของคลาร์กซึ่งมีความผิดปกติและไม่อาจคาดการณ์ได้ว่าพวกเขามีคุณภาพสัตว์

เนโตได้เรียนรู้การถักร่วมกับยายและป้าที่ดีของเขาและตั้งแต่นั้นมาก็ใช้มันไม่เพียง แต่เป็นสุนทรียศาสตร์ แต่ยังเพื่อถ่ายทอดความสนิทสนม เขาใช้เส้นด้ายที่เปราะบางที่เห็นได้ชัดเพื่อเพิ่มความสามารถทางกายภาพของพวกเขาโดยการยืดและขยายพวกเขาการสร้างชิ้นงานโดยชิ้นอย่างสังหรณ์ใจเช่นแมงมุมสร้างเว็บของเธอ แต่แตกต่างจากแมงมุมกอดของเขาไม่ได้หมายถึงอันตรายหรือแม้กระทั่งกับดักผู้ชมในปริศนาแนวความคิด แต่เป็นวิธีการของ Neto เสนอเผชิญหน้ากับตัวตนภายในของคุณ ส่วนหนึ่งของความสำเร็จของเขามาจากความสามารถในการสร้างความรู้สึกที่ไม่ค่อยพบในผู้ใหญ่ในเมืองของเรา เป็นศิลปะที่ขอให้ผู้ชมชะลอตัวเดินเบา ๆ และรู้สึกถึงความไม่แน่นอนของช่องว่างที่เต็มไปด้วย Ludic และอ่อนน้อมถ่อมตนประสบชิ้นส่วนของเขาทำให้เราสังเกตเห็นร่างกายของเราเองและตอบสนองต่อช่องว่างต่างๆได้อย่างไร พวกเราคิดว่า, ฉันจะจัดการเพื่อยืน, ปีน, สมดุล, ฉันจะหาทางของฉันผ่านสุทธิที่ซับซ้อนนี้ได้อย่างไร

Neto ไม่โหลดชิ้นงานของเขาด้วยเนื้อหาย่อยทางวิชาการหรือสังคม เขาช่วยให้พวกเขาเปิดกว้างเพื่อให้ผู้ชมสามารถโต้ตอบกับพวกเขาได้: องค์ประกอบสุดท้ายของชิ้นส่วนคือคุณและข้อ จำกัด ของสติของคุณเอง ในการสัมภาษณ์ Neto กล่าวเกี่ยวกับงานศิลปะของเขาว่า 'เมื่อมีคนอยู่รอบตัวมันก็จะทำงาน แต่เมื่ออยู่คนเดียว ... มันกลายเป็นเรื่องยุ่งยาก!' ตามที่เขาแนะนำชิ้นของเขาได้รับชีวิตของตนเอง พวกเขาเปลี่ยนการปรับตัวให้เข้ากับช่วงเวลาที่มีปฏิสัมพันธ์กับผู้เยี่ยมชม ด้วยเหตุผลเหล่านี้ผลงานของเนโตไม่ใช่แค่งานประติมากรรมที่อ่อนนุ่มไม่เพียง แต่เป็นสนามเด็กเล่นสำหรับผู้ใหญ่เท่านั้น แต่ยังเป็นตัวแทนประสบการณ์ของคุณสักครู่ความคิดเรื่องภูมิทัศน์ความฝันซิมโฟนีเสียงแรงบันดาลใจความรู้สึก ความลึกลับหมายถึงความรู้สึกในเนื้อหนัง

Enesto Neto อาศัยและทำงานที่ริโอเดอจาเนโรซึ่งเขาจบการศึกษาจากโรงเรียนทัศนศิลป์ของ Parque Lage ผลงานของเขาได้รับการจัดแสดงในหลายเมืองทั่วโลก งานของเขา Navadenga (2010) กำลังเข้าชมพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่นิวยอร์กใน 2010 เขาได้เข้าร่วมสอง Venice Biennales, 2001 และ 2003 และใน Biennial of Sharjah ใน UAE การจัดนิทรรศการเดี่ยวครั้งล่าสุด ได้แก่ Bicho SusPenso na PaisaGen, สถานี Leopoldina, รีโอเดจาเนโร, 2012 และ กอดที่ Tightrope ที่ศูนย์ประติมากรรม Nasher ในดัลลัสสหรัฐอเมริกา 2012 ผลงานเดี่ยวที่สำคัญอื่น ๆ ได้แก่ : ขอบของโลก, Hayward Gallery, London, 2010; Dengo, พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ของเซาเปาโล, บราซิล, 2010 และ 30x Bienal - การเปลี่ยนแปลงในศิลปะบราซิล, เซาเปาโล