Splash Of Color: การทำงานของ Romero Britto
Romero Britto อาจไม่ใช่ชื่อที่ใช้ในครัวเรือน แต่งานศิลป์และการออกแบบกราฟิกของเขาจะสามารถจดจำได้ทันทีจากจำนวนค่าคอมมิชชั่นที่มีรายละเอียดสูง ด้วยอิทธิพลจาก Picasso ถึง Pop-Art ในช่วงกลางศตวรรษ Romero Britto กลายเป็นไอคอนวัฒนธรรมป๊อปอันทันสมัยสมัยใหม่
Romero Britto Midtown ไมอามี © Bob B. Brown
เกิดในเรซีเฟ่ประเทศบราซิลใน 1963 โรเมโร Britto เริ่มต้นชีวิตที่ยากจน เด็กแปดในเก้าคน Britto ได้รับการเลี้ยงดูจากมารดาเป็นอย่างมาก เพื่อส่งเสริมความสามารถของเขามีหนังสือศิลปะอยู่ในบ้านและ Britto ก็สามารถใช้เวลาว่างทั้งหมดของเขาในการคัดลอกงานศิลปะ เขาให้ความสำคัญกับสไตล์และมุมมองของศิลปะในการศึกษาในช่วงต้นของเขา การเติบโตที่น่าสงสารในบราซิลทำให้เขารู้สึกถึงความมืดของมนุษย์ในฐานะเด็กเล็ก ๆ เป็นผลให้ Britto ใช้ศิลปะของเขาเพื่อนำแสงและสีเข้ามาในชีวิตของเขาและวันนี้รู้สึกว่าทุกคนโดยไม่คำนึงถึงความมั่งคั่งควรมีโอกาสที่จะเพลิดเพลินและอาศัยอยู่กับศิลปะ แม้จะมีความสามารถพิเศษของเขาในศิลปะที่ได้รับเกียรตินิยมที่จัดแสดงนิทรรศการครั้งแรกของเขาที่จัดขึ้นโดยองค์การแห่งรัฐอเมริกันเมื่อเขาเป็นเพียง 14, Britto แรกตามอาชีพในกฎหมาย ในไม่ช้าเขาก็ตระหนักว่าเส้นทางอาชีพนี้ไม่เอื้อต่อธรรมชาติศิลปะและมีสีสันของเขาและหลังจากนั้นสองปีสั้น ๆ เขาก็กลับไปที่งานศิลปะ
ใน 1983 Britto เดินทางไปยุโรปที่ซึ่งเขาได้รับแรงบันดาลใจจากงานศิลปะที่มีชีวิตชีวาของ Picasso และ Matisse ซึ่งเขาได้รวมเอาศิลปะป๊อปเพื่อสร้างสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์และโดดเด่นของตัวเอง ทันทีที่เขาประสบความสำเร็จในการแสดงชายคนหนึ่งที่จัดขึ้นในเยอรมนีและอังกฤษ แต่ล่อของอเมริกาและศิลปะป๊อปอเมริกันมากเกินไปสำหรับศิลปินหนุ่มที่จะต่อต้าน ใน 1988 ศิลปินหนุ่มย้ายไปที่ไมอามี่ดึงดูดความสนใจไปที่ภูมิทัศน์ทางวัฒนธรรมที่หลากหลายและแสงเขตร้อนที่รุนแรงของพื้นที่ไม่ต่างไปจากประเทศบราซิลของเขามากเกินไป ที่นี่ความรู้สึกอบอุ่นอบอุ่นและสดใสของเขาได้พบบ้านจริงๆ ภายในปี Britto ได้รับเลือกให้ทำงานร่วมกับ Andy Warhol และ Keith Haring ในแคมเปญ 'Absolut Art' ของ Absolut Vodka ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาความรู้สึกป๊อปที่ทันสมัยของเขาได้ยืมตัวเองไปยังแคมเปญโฆษณาอื่น ๆ อีกมากมายเช่น Evian, FIFA และ Disney เพื่อชื่อไม่กี่
สไตล์ของ Romero Britto ได้รับการอธิบายว่าเป็น "ความรู้สึกอบอุ่น" และทำให้เกิดจิตวิญญาณแห่งความหวังซึ่งเป็นเป้าหมายหลักของเขา การนำเอาสีสันสดใสและธีมที่ขี้เล่นทำให้งานของเขามีคุณภาพที่ดูน่ารัก เขาผสมผสานด้วยแรงบันดาลใจจาก Cubism และ Pop Art ทำให้สร้างภาพที่เป็นตัวหนาและสดใสที่ชวนให้นึกถึง Picasso และยังทันสมัยอยู่ในเวลาเดียวกัน รูปลักษณ์ที่ไร้เดียงสาของพวกเขาทำให้ผู้ชมมองเห็นมุมมองที่เปิดกว้างและมองโลกในแง่ดีขึ้นด้วยแรงบันดาลใจจาก Britto จากโลกรอบตัว
สไตล์ที่น่าตื่นเต้นและเป็นที่นิยมนี้เป็นที่นิยมทั่วโลกกับผู้ชมทั้งเด็กและวัยรุ่นและปัจจุบันอยู่ใน 5 ทวีปในแกลเลอรีของ 100 นอกจากนี้ผลงานของเขาสามารถนำมาประยุกต์ใช้กับผลิตภัณฑ์ได้หลากหลายตั้งแต่เครื่องเขียนไปจนถึงกระเป๋าเดินทางไปจนถึงของสะสมต่างๆซึ่งทำให้ผู้ชมของเขากว้างขึ้นและสร้างฐานแฟนคลับที่กว้างขวางมากขึ้น
รวมถึงการจัดแสดงผลงานในแกลเลอรี่ทั่วโลกผลงานของ Romero Britto ถูกรวมอยู่ในการติดตั้งงานศิลปะสาธารณะมากมายรวมทั้ง O2 Dome ในเบอร์ลิน Hyde Park ในลอนดอนสนามบิน John F. Kennedy นิวยอร์กและ Cirque du Soleil ที่ Super Bowl XLI กราฟิกที่โฉบเฉี่ยวและสีสันสดใสของเขาทำงานได้ดีกับโครงการที่มีขนาดใหญ่ บางส่วนของการทำงานที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดของเขาคือสิ่งที่เขาทำเพื่อ FIFA ซึ่งเขาได้สร้างโปสเตอร์อย่างเป็นทางการสำหรับ 2010 World Cup ที่จัดขึ้นในแอฟริกาใต้ นอกจากนี้บริตโตยังได้รับเลือกให้เป็นทูตของ 2014 FIFA World Cup ในประเทศบราซิลของเขา
มรดกอันเก่าแก่จากการแต่งงานครั้งแรกของ Britto กับศิลปะในฐานะเด็กที่ยากจนเป็นความเชื่อมั่นอย่างไม่หยุดนิ่งว่าศิลปะและศิลปินควรเป็นเครื่องมือในการเปลี่ยนแปลงในทางบวก เป็นผลให้เขาใช้เวลาในการสนับสนุนและทำงานให้กับองค์กรการกุศลของ 250 เป็นเวลานาน นี้เกี่ยวข้องกับการอยู่ในคณะกรรมการของจำนวนขององค์กรเหล่านี้รวมทั้งโรงพยาบาลเด็ก St. Jude 's Research และ Best Buddies International เนื่องจากเวลาที่เขาอุทิศตนเพื่อช่วยเหลือผู้อื่นเป็นอย่างมากใน 2007 มูลนิธิ Britto ได้รับการจัดตั้งขึ้นเพื่อช่วยให้เขาจัดการเวลาได้ดียิ่งขึ้น ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Britto พยายามช่วยเหลือผู้ที่มีความช่วยเหลือน้อยลงสนับสนุนบุคคลและองค์กรต่างๆที่ทำงานเพื่อสร้างส่งเสริมสนับสนุนและรักษาความคิดริเริ่มการศึกษาและมนุษยธรรมตามทั่วโลกโดยเฉพาะ เพื่อช่วยเด็ก ๆ
โรแบร์โตบริตโตเป็นศิลปินที่ไม่ได้ถูกกำหนดโดยศิลปะของเขา แต่ยังเป็นวิธีที่เขาใช้มันเพื่อช่วยเหลือผู้อื่นไม่ว่าจะหมายถึงการมีส่วนร่วมในองค์กรการกุศลหรือการสร้างงานศิลปะที่สร้างความสุขให้กับคนเป็นจำนวนมาก การทำงานในการติดตั้งศิลปะสาธารณะค่าคอมมิชชั่นสำหรับแบรนด์ที่มีชื่อเสียงหรือภาพพิมพ์และงานพิมพ์ที่ดีผลงานของ Britto บ่งบอกถึงคุณภาพที่ไร้เดียงสาที่สะท้อนถึงช่วงเวลาแห่งความสุขในชีวิต การใช้สีสันสดใสและรูปแบบบทคัดย่อของเขาดึงดูดความรู้สึกอ่อนไหวทางศิลปะทั้งเด็กและผู้ใหญ่สมัครเล่นและเป็นมืออาชีพในการตอบสนองความเชื่อของ Britto ว่าศิลปะควรเข้าถึงได้อย่างแท้จริง
