12 จิตรกรหญิงที่สำคัญที่สุดในโลก
จากการทดลองออพติคัลออปติคัลของ Bridget Riley กับการฉายแสงที่เงียบสงบของ Vija Calmins ผู้หญิงทั่วโลกกำลังสร้างงานที่มีความสำคัญและแตกต่างอย่างสิ้นเชิงซึ่งปฏิเสธความจำเป็นในประเภทศิลปินผู้หญิงทั้งหมด และยังหลายคนยังคงทำเงินได้อย่างมีนัยสำคัญน้อยกว่าชายโคตรของพวกเขา ในขณะนี้อาจเป็นกรณีนี้ผู้หญิงโรงไฟฟ้าเหล่านี้ยืนอยู่ในระดับแนวหน้าของโลกศิลปะ เรานำเสนอศิลปินหญิงที่สำคัญที่สุด 12 ที่ทำงานในวันนี้
Marlene Dumas
จิตรกรที่มีความสำคัญมากที่สุดแห่งหนึ่งในยุคของเราศิลปิน Marlene Dumas ที่ร่วมสมัยของแอฟริกาใต้ไม่ค่อยมีสีสันจากชีวิต แต่ภาพเขียนของเธอเต็มไปด้วยความเจ็บปวดและความอับอายของการดำรงอยู่สมัยใหม่ พิจารณาประเพณีอันยาวนานของรูปแบบสตรีและภาพเปลือยในศิลปะในแง่ของโลกแห่งความเป็นใหม่ของสื่อลามกและคนดังงานของเธอมักจะมีคุณภาพที่เยือกเย็นน่ากลัวทั้งหมดของตัวเองที่ได้รับความสนใจจากทุกๆคนจาก Venice Biennale ไปจนถึง Tate Modern in London และ Met Breuer ของเมืองนิวยอร์ก
Tracey Emin
การเปลี่ยนจาก Tracey Emin จากเรื่องของการรณรงค์เรื่อง Tabloid มาถามว่าเพลงที่มีชื่อเสียงของเธอมีชื่อว่า เตียงของฉัน (1998) ได้รับการพิจารณาว่า 'ศิลปะ' ในตำแหน่งปัจจุบันของเธอในฐานะศิลปินที่รักมากที่สุดแห่งหนึ่งของสหราชอาณาจักรได้กล่าวถึงวิธีการที่โลกมาร่วมงานศิลปะร่วมสมัยกับความซับซ้อนของแนวความคิดทั้งหมดของตนและผลงานอันน่าทึ่งของ Emin ส่วนใหญ่เป็นการขอบคุณ สำหรับการเปลี่ยนแปลงนี้ แม้ว่างานนีออนและการติดตั้งที่ผิดปกติของเธอเป็นที่รู้จักกันเป็นอย่างดี แต่ภาพวาดของเธอเป็นภาพที่ดีที่สุดของอวัยวะภายในซึ่งหลายแห่งดูเหมือนจะถูกไอระเหยออกจากภายในจิตใจของเธอ
Jenny Saville
แม้ว่านักวิจารณ์เห็นว่าเธอเป็น "หญิงฟรอยด์" (Lucian not Sigmund) แต่ภาพวาดของผู้หญิงที่เปลือยเปล่าในภาพ Jenny Saville มากไปกว่าการเปรียบเทียบแบบนี้ มีการใช้ความรุนแรงในการทำงานของ Saville ซึ่งเป็นผลมาจากการศึกษาเกี่ยวกับการทำศัลยกรรมพลาสติกและการบาดเจ็บที่ทำให้เธอสับสนและภาพวาดที่เป็นนามธรรม เนื่องจาก Charles Saatchi ได้ซื้อผลงานการศึกษาระดับปริญญาโททั้งหมดของเธอ Saville ได้รับการพิจารณาให้เป็น Young British Artist (เป็นสมาชิกคนหนึ่งของกลุ่มศิลปินทัศนศิลป์ผู้มีชื่อเสียงที่ศึกษาทำงานและแสดงร่วมกันในกรุงลอนดอนในช่วงปลายยุค 1980s) แต่งานของเธอยังคงเป็นเอกลักษณ์ และแตกต่างจากที่โคตรของเธอ
Yayoi Kusama
หนึ่งในความโดดเด่นที่สุดในประวัติศาสตร์ศิลปะ Yayoi Kusama สร้างงานที่สร้างขึ้นมาในเวลาอันสั้น แต่ยังเหมาะกับเวลาของมัน จากการจู่โจมของเธอในการแสดงออกทางนามธรรมใน 1950s และ 1960s กับเธอ กระจก Infinity ของวันนี้ (เหมาะสำหรับคนรุ่นตัวเอง) Kusama ได้สะท้อนโลกของเราตลอดเวลา - ในขณะที่อาศัยอยู่ในจักรวาลที่มีลายเส้นของเธอเอง ภาพวาดของเธอเป็นตัวอย่างที่ดีที่สุดของเรื่องนี้ เคยเป็นภาพที่สวยงามและยังเป็นหวาดระแวงและหนักใจ - ไม่ว่าจะเป็นทางใดก็ตาม Kusama เป็นหนึ่งในศิลปินร่วมสมัยที่ได้รับความรักที่สุดในประวัติศาสตร์และมีโลกใบพัดให้เป็นส่วนหนึ่งของเธอ
Julie Mehretu
จิตรกรที่เกิดในประเทศเอธิโอเปีย Julie Mehretu เป็นคนที่มีชั้นและซับซ้อนมากจนผู้ชมต้องใช้เวลาหลายชั่วโมงในการค้นหารายละเอียดเกี่ยวกับภาพความวุ่นวายของเธอ ชอบรูปแบบที่เป็นเอกลักษณ์ของการแสดงออกทางนามธรรม, Mehretu ของแปลก, ภาพวาดลมกรดอ่านเหมือนผสมของ Kandinsky, Pollock และภาพตัดปะ Dada; รายละเอียดที่สลับซับซ้อนขยับไปตามความเร็วของแสง แต่งานของเธอยังถ่ายทอดความรู้ที่ยืนยง ในระยะสั้นงานของ Mehretu ก็เหมือนกับไม่มีใครในโลกของการวาดภาพร่วมสมัยและนี่เป็นหนึ่งในนักวาดหญิงที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในยุคของเรา
Bridget Riley
เมื่อดูบนหน้าจอคอมพิวเตอร์การทำงานของ Bridget Riley อาจทำให้เกิดอาการปวดตา แต่การได้เห็นภาพนั้นเป็นการช่วยให้ผู้ชมได้เห็นถึงความอัจฉริยะทางศิลปะที่แท้จริงของเธอ ราชินีแห่ง Op Art - ศิลปะที่สร้างขึ้นจากนามธรรมที่สร้างภาพลวงตาแสง - งานของ Riley ทำให้เกิดความรู้สึกที่มองเห็นแตกต่างจากที่อื่น ๆ สีถูกสร้างขึ้นจากการรวมองค์ประกอบสีดำและสีขาว ผลงานของเธอดูเหมือนจะสั่นระรัวและสั่น; บางคนได้อธิบายแม้แต่ตัวเองสูญเสียความสมดุลของพวกเขาเมื่อเผชิญหน้ากับหนึ่งใน assemblages เธอ ห่างไกลจากเพียงการทำหน้าที่เป็นกล่องของเทคนิค แต่ภาพวาดแต่ละคนมีการวางแผนอย่างรอบคอบและลึกในทางทฤษฎีอย่างเข้มงวด
Vija Celmins
นาย Vija Celmins (เกิดในลัตเวียใน New York) เป็นผู้เชี่ยวชาญด้านภาพวาดภาพที่สมจริงที่สุดเหมาะกับสื่อของเธอในข้อความของเธอ การใช้เทคนิคที่มีทักษะสูงในการให้ความสมจริงแบบไฮเปอร์เพื่อให้เห็นถึงความมหัศจรรย์ของธรรมชาติมหาสมุทรอันกว้างใหญ่และท้องฟ้าที่เต็มไปด้วยความสยดสยองรายละเอียดที่น่าทึ่งของงานของ Celmins จะคล้ายกับภาพ Ansel Adams ซึ่งจะเผยให้เห็นถึงความสวยงามและความงามโดยธรรมชาติของทิวทัศน์ธรรมชาติอันงดงาม
Lynette Yiadom-Boakye
เด็กของพ่อแม่ชาวกานาที่เลี้ยงในสหราชอาณาจักรงานของ Lynette Yiadom-Boakye ส่วนใหญ่มุ่งเน้นที่การผสมผสานใบหน้าสีดำเข้ากับหลักการศิลปะร่วมสมัย สังเกตได้ว่าใบหน้าของ BME ที่ปรากฎในประวัติศาสตร์ศิลปะเป็นเพียงภาพพจน์ของคนรับใช้งานที่ลึกซึ้งและมีชีวิตชีวาของ Yiadom-Boakye ที่แสดงให้เห็นถึงเรื่องของ BME ในภาพวาดที่ชวนให้นึกถึงผลงานของ Masters เก่าอย่างไม่อาจปฏิเสธได้เพื่อระลึกถึงความจริงอย่างแม่นยำว่าวิชาเหล่านี้หายไปจาก ผืนผ้าใบของศิลปินนานเกินไป วาดภาพแรงบันดาลใจจากสุนทรียศาสตร์ในอดีต แต่มองไปข้างหน้าต่อไปในอนาคตศิลปินได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Turner Prize ใน 2012
Paula Rego
ด้วยอาชีพที่น่าประหลาดใจที่ทอดมานานกว่าห้าสิบปีในฐานะสมาชิกคนหนึ่งของกลุ่มศิลปินกลุ่มลอนดอนร่วมกับเดวิดฮ็อคนีย์ RB Kitaj และ Frank Auerbach ผลงานของ Paula Rego ได้เปลี่ยนไปและเปลี่ยนจากนามธรรมไปเป็นตัวแทน เธอได้รวมเอาธีมและตัวละครจากชาวบ้านพื้นเมืองโปรตุเกสของเธอสร้างงานที่ซับซ้อนและมีสีสันเต็มไปด้วยความสั่นสะเทือนและความใส่ใจทางการเมือง ตั้งแต่เริ่มเป็นศิลปินที่อาศัยอยู่ในหอศิลป์แห่งชาติแห่งแรกของกรุงลอนดอนผลงานของเธอกลายเป็นเรื่องที่สะอาดและน่ารำคาญมากขึ้น
Maggi Hambling
ศิลปินชาวอังกฤษ Maggi Hambling ได้สร้างความตื่นตาตื่นใจในการสร้างรูปปั้นเร้าใจที่วาดภาพออสการ์ไวลด์นอกจัตุรัสทราฟัลการ์ในกรุงลอนดอน ในฐานะนักวิจารณ์คนหนึ่งที่ไม่ค่อยพอใจนักที่พูดถึงเรื่องที่น่ารังเกียจ "น่าเกลียดเป็นคำที่อ่อนโยนเกินกว่าที่จะอธิบายได้" อย่างไรก็ตามงานของ Maggi Hambling ในฐานะจิตรกรนั้นมีความแตกต่างจากชิ้นประติมากรรมของเธอซึ่งเป็นแรงบันดาลใจและแรงบันดาลใจในการเดินเรือซึ่งเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุด เป็นบรรณาการที่สวยงามและรุนแรงต่อพลังแห่งน้ำ
Toba Khedoori
ภาพเขียนแบบผสมผสานของศิลปินชาวอิรักชื่ออิรักในประเทศอิรัก Toba Khedoori เชิญชวนผู้ชมให้วิเคราะห์รายละเอียดทุกๆอย่าง Khedoori วาดภาพในลักษณะที่ผู้ชมต้องยืนใกล้กับภาพอย่างไม่น่าเชื่อหยิบมันออกจากกันสำหรับความซับซ้อนของนาที แต่เห็นคุณค่าในภาพรวมที่แสดงให้เห็น ด้วยเหตุนี้ผลงานของ Khedoori จึงเป็นทั้งมหากาพย์และความสนิทสนมกล้าหาญและเปราะบางรายละเอียดและคลุมเครือ
โซเนียบอยซ์
จิตรกรและนักเขียน Sonia Boyce อาจจะเป็นจิตรกรที่มีชื่อเสียงที่สุดในขบวนการ Black Arts Movement ใน 1980s แม้ว่าในเวลานั้นเธอเป็นที่รู้จักกันดีในผลงานของเธอในงานพัลส์และภาพตัดปะ ตอนนี้ในทศวรรษที่สี่ของเธอในโลกศิลปะ canon ของเธอนำเสนอรูปลักษณ์ที่ลึกซึ้งที่สุดแห่งหนึ่งในทัศนคติที่เปลี่ยนแปลงไปสู่การแข่งขันและความหลากหลายทางวัฒนธรรมในสหราชอาณาจักรซึ่งเป็นการเปลี่ยนแปลงที่คาดการณ์ไว้ในงานของเธอตั้งแต่เริ่มแรกและยังคงดำเนินต่อไปจนถึงทุกวันนี้ .
