คู่มือสำคัญในการเต้นบาหลี
ความงามของการเต้นรำแบบบาหลีนั้นไปไกลกว่าที่เห็นได้นั่นคือประเพณีที่มีอายุนับพันปีซึ่งเป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมความเชื่อทางศาสนาและชีวิตทางสังคมบนเกาะอินโดนีเซียแห่งนี้ อ่านคำแนะนำของเราที่จะเพลิดเพลินไปกับการเต้นรำบาหลีจากความสำคัญของการเต้นรำที่เป็นที่นิยมที่สุดในการชมในบาหลี
วัตถุประสงค์และประเภท
แม้ว่าจะมีการเรียกกันว่า 'เต้นบาหลี' แต่ก็มีการเต้นบาหลีหลายแบบที่แตกต่างกันไปตามประวัติรูปแบบและจุดประสงค์ต่างๆ ในความเป็นจริงยูเนสโกตระหนักถึงการเต้นรำบาหลีเป็นมรดกทางวัฒนธรรมที่ไม่มีตัวตนในสามประเภทโดยจำแนกตามวัตถุประสงค์ การเต้นรำบางอย่างถือว่าศักดิ์สิทธิ์ (Wali) บางส่วนเป็นแบบกึ่งศักดิ์สิทธิ์ (Bebali) และอื่น ๆ เพื่อความบันเทิงหรือกิจกรรมทางสังคม (บาลิ-Balihan).
Sacred Dances
การเต้นรำอันศักดิ์สิทธิ์ซึ่งเป็นงานเต้นรำที่เก่าแก่ที่สุดนับย้อนหลังไปในศตวรรษที่ 8th-14th เพื่อเติมเต็มหน้าที่ทางศาสนาเช่นการต้อนรับและการเยี่ยมชมพระเจ้าต่างๆ พวกเขายังเป็นสื่อกลางในการเยี่ยมชมของเหล่าทวยเทพซึ่งนักเต้นเชื่อกันว่าจะอยู่ในความมึนงงหรือครอบครองโดยพระเจ้า การเต้นรำอันศักดิ์สิทธิ์ไม่สามารถแสดงให้นักท่องเที่ยวเห็นได้ชัด แทนนักท่องเที่ยวสามารถเพลิดเพลินกับการเต้นรำอันศักดิ์สิทธิ์ในรูปแบบที่ปรับเปลี่ยนได้ พวกเขาได้รับอนุญาตให้ดำเนินการภายในวัดของชาวบาหลีเท่านั้นหรือ บริสุทธิ์ ในระหว่างพิธี
เต้นรำกึ่งมงคล
การเต้นรำแบบกึ่งมงคลถึงแม้จะใช้สำหรับพิธีการมักเป็นที่ชื่นชอบของนักท่องเที่ยว การเต้นรำเหล่านี้มักมีเรื่องเล่าและตัวอักษร การเต้นรำแบบกึ่งมงคลเกิดขึ้นในศตวรรษ 14th-19th และดำเนินการในบริเวณกลางของวัดบาหลี การเต้นรำเพื่อความบันเทิงมากมายมีการปรับเปลี่ยนการเต้นรำอันศักดิ์สิทธิ์และสามารถทำได้ทุกที่ทุกเวลา การเต้นรำเหล่านี้ยังคงอุดมไปด้วยสัญลักษณ์และคุณค่าดั้งเดิม
นักเต้นชาวบาหลี
นักเต้นบัลเล่ต์ส่วนใหญ่ได้รับการฝึกฝนมาตั้งแต่อายุยังน้อย พ่อแม่หลายคนเล่นดนตรีบาหลีกับลูก ๆ ในมดลูกด้วยความหวังว่าพวกเขาจะกลายเป็นนักเต้นที่มีชื่อเสียง ละแวกใกล้เคียงทุกกลุ่มมีกลุ่มแบบดั้งเดิมที่เด็กสามารถเข้าร่วมเพื่อเรียนรู้การเต้น ตั้งแต่การเต้นรำแบบบาหลีเป็นการปฏิบัติทางศาสนาและการแสดงศิลปะนักเต้นจะได้รับคำแนะนำในทั้งสองด้าน ก่อนที่จะทำการเต้นรำอันศักดิ์สิทธิ์นักเต้นบาหลีจะเข้าร่วมพิธีกรรมทางศาสนาและได้รับพรจากนักบวชในวัด
โดยทั่วไปนักเต้นจะได้รับความชื่นชมและยอมรับจากชุมชนในท้องถิ่น นักเต้นระบำดั้งเดิมบางคนเช่นเต้นรำอันศักดิ์สิทธิ์หรือการเต้นรำแบบลียงยังมีสถานะที่สูงในสังคมและมักแต่งงานกับเจ้านายหรือความมั่งคั่ง ตามเนื้อผ้านักเต้นหญิงมักจะเลิกเต้นรำหลังจากการแต่งงานและอุทิศตนเพื่อบ้านและครอบครัวของพวกเขา
องค์ประกอบดนตรี
การเต้นรำแบบบาหลีจะมาพร้อมกับออเคสตร้ากระทบแบบดั้งเดิมที่เรียกว่า ระนาดซึ่งรวบรวมเครื่องดนตรีจังหวะต่างๆที่ทำจากไม้ไผ่ไม้และทองสัมฤทธิ์ บางครั้งการจัดเรียงเพลงมีบทกวีไพเราะที่ถ่ายทอดข้อความที่ยกมาจากคำสอนทางศาสนา ระนาด ให้จังหวะที่ควบคุมการเคลื่อนไหวของนักเต้น ระนาด นอกจากนี้ยังสามารถเพลิดเพลินกับการเต้นรำและละครได้อย่างอิสระ
เต้นรำบัลเล่ย์ยอดนิยม
ชาวบาหลีมีการเต้นรำแบบดั้งเดิมมากมายหลายรูปแบบซึ่งเป็นรูปแบบของมรดกทางวัฒนธรรมที่ไม่มีตัวตนโดยยูเนสโก ที่นี่มีการเต้นบัลเล่ย์ที่เป็นที่นิยมมากที่สุด
การเต้นรำ Barong
Barong เป็นชื่อของตัวละครที่ปรากฎในการเต้นรำนี้ซึ่งเป็นกษัตริย์ของวิญญาณในตำนานบาหลี การเต้นรำแสดงให้เห็นถึงการต่อสู้อันชั่วนิรันดร์ระหว่าง Barong และความชั่วร้ายซึ่งแสดงโดยราชินีแห่งปีศาจร้าย Rangda Barong เล่นโดยชายสองคนในชุดรูปสิงโตขนาดใหญ่และเขาก็มาพร้อมกับสิ่งมีชีวิตที่เหมือนสัตว์และมนุษย์อื่น ๆ หนึ่งในไฮไลท์ของการเต้นรำนี้คือส่วน 'Keris Dance' ซึ่งนักเต้นชายแทงตัวเองด้วยแบบดั้งเดิม Keris มีด แต่ยังคงไม่เป็นอันตราย
การเต้นรำแบบ Legong
การเต้นของ Legong ดำเนินการโดยเด็กหญิงสองคนที่ได้รับการฝึกอย่างเข้มงวดตั้งแต่เด็กปฐมวัย นักเต้นขายาวได้รับการฝึกฝนเพื่อควบคุมการเคลื่อนไหวของนิ้วมือและเท้ารวมถึงการแสดงออกทางสีหน้า การเต้นรำครั้งนี้เป็นความบันเทิงของราชวงศ์ บางคนเชื่อว่าการเต้นรำเป็นแรงบันดาลใจจากการเต้นรำอันศักดิ์สิทธิ์ sanghyang dedari, ซึ่งเกี่ยวข้องกับสุราที่ครอบครองทั้งสองสาวเต้นรำ
Kecak Dance
Kecak ถูกดัดแปลงมาจาก รามเกียรติ์ มหากาพย์และเป็นแรงบันดาลใจจากพิธีกรรมการขับไล่มึนงง สร้างขึ้นเพื่อความบันเทิงใน 1930s การแสดงตามธรรมเนียมนี้เกี่ยวข้องกับนักเต้นชายชายอย่างน้อย 150 กับผ้าตาหมากรุกที่ผูกรอบเอวของพวกเขา พร้อมกับการทำมือและแขนเคลื่อนไหวนักแสดงมีหน้าที่ในการเล่นเพลงและร้องเพลงของตัวเอง แคปเปลล์เช่นกัน ตอนบางแห่งมีจุดไฟอยู่ตรงกลางเวทีทำให้การเต้นรำเป็นที่รู้จักในฐานะการเต้นรำไฟระหว่างนักท่องเที่ยว
