สถาปนิกฟิลิปปินส์ร่วมสมัยหกคนที่คุณควรรู้จัก

สถาปัตยกรรมของฟิลิปปินส์สะท้อนถึงเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมที่ซับซ้อนของประเทศ อาณานิคมครั้งแรกโดยสเปนแล้วญี่ปุ่นและอเมริกาในที่สุดชาวฟิลิปปินส์ก็ล้อเล่นว่าพวกเขาใช้เวลา 400 ปีในคอนแวนต์ห้าแห่งในค่ายกักกันและ 45 ใน Hollywood ความซับซ้อนนี้พบการแสดงออกของความคิดสร้างสรรค์ในการทำงานของเหล่าสถาปนิกยุคหลังสงครามหกคนที่มีวิสัยทัศน์ในการจับภาพประวัติศาสตร์ของประเทศในขณะที่มองไปสู่อนาคตของภูมิภาคนี้

ฉากถนนมะนิลา | © Pixabay

Leandro Locsin

Leandro Locsin (1928-1994) เป็นแบบยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามนุษย์ สถาปนิกที่เก่งกาจนักออกแบบตกแต่งภายในศิลปินและนักเปียโนที่ได้รับการฝึกฝนอย่างคลาสสิก Locsin ยังเป็นนักสะสมงานศิลปะที่สะสมงานศิลปะและเครื่องเซรามิคจีนที่มีขนาดใหญ่ในช่วงชีวิตของเขา มันเป็นอาคารของเขาอย่างไรที่เขาจำได้ จากอาคารผู้โดยสารไปยังโบสถ์อนุสรณ์ศูนย์ศิลปกรรมเพื่อโครงสร้างตลาดหลักทรัพย์ตลาดหลักทรัพย์ Locsin ได้ทิ้งร่องรอยไว้ในภูมิทัศน์เมืองของประเทศฟิลิปปินส์

Locsin มุ่งมั่นที่จะกำหนดรูปแบบสถาปัตยกรรมตะวันตกสำหรับผู้ชมชาวฟิลิปปินส์ ผลงานที่สำคัญที่สุดของเขาในงานสถาปัตยกรรมฟิลิปปินส์คือศูนย์วัฒนธรรมแห่งประเทศฟิลิปปินส์อาคาร 5 แห่งที่แสดงให้เห็นถึงการขับรถของสถาปนิกเพื่อหารูปแบบสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ของชาวพม่า อาคาร Theatre แห่งชาติภายในบริเวณที่ซับซ้อนเป็นตัวอย่างที่ดีของสไตล์เครื่องหมายการค้าของ Locsin เรียกว่า "ลอยตัว" ประกอบด้วยบล็อกสองชั้นสูงของ travertine marble cantilevered 12 ฟุตในอากาศ โรงละครหันกลับไปหากระท่อมที่อาศัยอยู่ในประเทศฟิลิปปินส์ แต่ในรูปแบบที่ทันสมัยอย่างมาก

แม้จะมีช่วงกว้างของอาคาร Locsin สร้างขึ้นทั้งหมดของพวกเขามีสิ่งหนึ่งที่เหมือนกัน: คอนกรีต ความสามารถของเขาในการผลิตวัสดุที่มีขนาดใหญ่ที่สุดชิ้นนี้แสดงให้เห็นว่าไม่มีน้ำหนักและรวมเอาความโหดร้ายของตะวันตกเข้ากับองค์ประกอบของภาษาท้องถิ่นทำให้เพื่อนของ Locsin นำเสนอ "กวีแห่งอวกาศ"

Ildefonso P Santos

พ่อของสถาปัตยกรรมภูมิทัศน์ของฟิลิปปินส์คือ Ildefonso Paez Santos หรือ IP Santos ตามที่เขารู้จักสร้างช่องว่างในเมืองที่ดีที่สุดในฟิลิปปินส์ สถาปัตยกรรมภูมิทัศน์ซึ่งเกี่ยวข้องกับสวนสาธารณะพลาซ่าและพื้นที่สีเขียวถือเป็นองค์ประกอบเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่มีการวางแผนเมืองในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20th อย่างไรก็ตามซานโตสเปลี่ยนการดำเนินงานที่บุกเบิกหลังจากสี่ทศวรรษในอาชีพทำให้เขากลายเป็นศิลปินแห่งชาติสำหรับสถาปัตยกรรมใน 2006

หนึ่งในโครงการที่ประสบความสำเร็จที่สุดของเขา ได้แก่ Makati Commercial Center ห้างสรรพสินค้ากลางแจ้งที่มีหน้าร้านและทางเดินสลับกับเส้นทางสวนน้ำพุและงานศิลปะสาธารณะ ทำให้เขาได้รับหน้าที่ให้ฟื้นฟูปาโคพาร์คในกรุงมะนิลาซึ่งเป็นงานที่เขาอาจจำได้ดีที่สุด สุสานของสเปนและร้านกระสุนญี่ปุ่นเดิมสวนได้กลายเป็นอุทยานแห่งชาติใน 1966 ระหว่าง 1967-1969 ซานโตสได้ฟื้นฟูบริเวณสวนสาธารณะและรวมโครงสร้างเดิมของอุทยานรวมถึงอนุสาวรีย์และกำแพงป้อมปราการเพื่อเป็นพื้นที่สำหรับการพักผ่อนหย่อนใจในเมือง

ปาโบลอันโตนิโอ

หนึ่งในผู้บุกเบิกสถาปัตยกรรมสมัยใหม่แห่งแรกในฟิลิปปินส์ปาโบลอันโตนิโอ (1901-1975) นับถือในฐานะผู้บุกเบิกและสถาปนิกที่มีชื่อเสียงที่สุดในสมัยของเขา ความสำเร็จครั้งนี้อาจไม่เป็นที่คาดหมายสำหรับเด็กที่ถูกลูกกำพร้าที่ 12 และผู้ที่หลุดจากโครงการสถาปัตยกรรมแห่งแรกของเขา ระหว่างการศึกษาที่ University of London Antonio เริ่มเปล่งประกายจบหลักสูตรห้าปีในเวลาเพียงสามปี เขาเดินตรงไปยังปฏิวัติสถาปัตยกรรมยอดนิยมในฟิลิปปินส์หลีกเลี่ยงรูปแบบคลาสสิกอันทันสมัยสำหรับรูปแบบศิลปะของเขาเอง อันโตนิโอได้ตระหนักถึงความต้องการของสถาปัตยกรรมที่ได้รับการยกย่องอย่างมากในบรรยากาศของฟิลิปปินส์ อาคารต่างๆเช่น Galaxy Theatre, Far Eastern University และ Manila Polo Club แสดงนวัตกรรมที่เป็นประโยชน์เช่นระบบระบายอากาศตามธรรมชาติและครีมกันแดดซึ่งทั้งหมดนี้มีให้เห็นในรูปแบบลายเซ็นของอันโตนิโอ: เส้นสะอาดรูปร่างแข็งแรงและเรียบง่าย ในฐานะบุตรชายของอันโตนิโอ Pablo Jr อธิบายว่า "สำหรับพ่อของเราทุกบรรทัดต้องมีความหมายวัตถุประสงค์ สำหรับเขาฟังก์ชันมาก่อนก่อนที่ความสง่างามและรูปแบบ. "

มหาวิทยาลัยฟาร์อีสเทิร์นโดย Pablo S. Antonio Sr. | © Wikicommons

Juan Nakpil

Juan of Nakpil (1899-1986) เป็นลูกชายของทหารผ่านศึกในการปฏิวัติของฟิลิปปินส์ซึ่งเชื่อมั่นว่าสถาปัตยกรรมที่สร้างขึ้นในฟิลิปปินส์ควรสะท้อนถึงวัฒนธรรมและประชาชนของตน ในช่วงเริ่มต้นอาชีพ Nakpil ใช้เวลาศึกษาอยู่ที่ประเทศสหรัฐอเมริกาและประเทศฝรั่งเศส เมื่อเขากลับมาที่กรุงมะนิลาในช่วงกลางทศวรรษที่ 19 ตุลาคม Nakpil ได้นำความรู้ที่ได้มีการค้นพบใหม่มาสู่โครงสร้างชาวฟิลิปปินส์ เขาทำงานเกี่ยวกับการฟื้นฟูบ้านของวีรบุรุษแห่งชาติ Jose Rizal และเช่น Locsin ได้แรงบันดาลใจจากบ้านเสาแบบดั้งเดิมสร้างใหม่ในรูปแบบเสาหินอัคนี บ้านวันหยุดของตัวเองได้รับการออกแบบตามแนวเส้นนี้ นิภา หลังคา (ทำจากวัสดุธรรมชาติ) ด้วยฐานคอนกรีตเท Nakpil ทำงานในอาคารหลายสิบแห่งทั่วประเทศจาก Manila Jockey Club และ Quiapo Church ไปยังศาลเจ้า Mabini และหน่วยงานรัฐบาล แม้จะมีความตั้งใจที่จะสร้างอาคารโดยเฉพาะสำหรับพลเมืองชาวฟิลิปปินส์ แต่การออกแบบของเขาก็ถือว่ารุนแรงเกินไปโดยประชาชน เสาเหล็กสเตนเลสของ Nakpil ที่ซ้อนทับอนุสาวรีย์หินแกรนิตอันเป็นอนุสรณ์ Jose Rizal ไม่เป็นที่นิยมและถูกลบออกเร็ว ๆ นี้ แต่ความล้มเหลวของ Nakpil มีน้อยและเขายังคงเป็นหนึ่งในสถาปนิกที่เป็นที่นิยมและได้รับการยอมรับมากที่สุดในฟิลิปปินส์จนกระทั่งเสียชีวิต เขาได้รับการตั้งชื่อว่าศิลปินแห่งชาติเพื่อสถาปัตยกรรมใน 1973

โบสถ์ Quiapo, มะนิลา | © shankar s./Flickr

Francisco Mañosa

Francisco 'Bobby' Mañosaได้รับการท้าทายการประชุมทางสถาปัตยกรรมในประเทศของเขามานานห้าทศวรรษ เขาแสดงอารมณ์ศิลปะตั้งแต่อายุยังน้อยและยังคงเป็นจิตรกรที่กระตือรือร้นตลอดชีวิต พร้อมด้วยพี่น้องสามคนของเขาในที่สุดMañosaเลือกที่จะติดตามสถาปัตยกรรมและไม่นานก็กลายเป็น "แชมป์ของสถาปัตยกรรมพื้นเมือง" ซึ่งเป็นที่นิยมในฟิลิปปินส์สถาปัตยกรรมของฟิลิปปินส์

สไตล์ที่โดดเด่นของMañosaหรือที่เรียกว่า Tropical Filipino Architecture เป็นส่วนผสมที่ดูสง่างาม ไม้มะพร้าวหวายเปลือกหอยและแม้กระทั่งสิ่งทอพื้นบ้านจะถูกวางไว้ใกล้กับวัสดุแบบไฮเพอร์โมเดิร์นเช่นโลหะแก้วคอนกรีต Coconut Palace ที่ศูนย์วัฒนธรรมแห่งฟิลิปปินส์ซับซ้อนโดดเด่นด้วยรูปแบบของ Manosa หลังคามะพร้าวมะระกะลามะพร้าวและผ้าปูที่นอนเส้นใยสับปะรดผสมผสานกับเทคโนโลยีแห่งยุคสมัยใหม่ ใน 2009 Mañosaได้รับมอบหมายให้เป็นศิลปินแห่งชาติด้านสถาปัตยกรรมศาสตร์

Carlos A. Santos-Viola

ชายหนุ่มที่ดูอ่อนเยาว์ที่ชอบสนามเทนนิสและเล่นแซ็กโซโฟนคาร์ลอสโทสไวโอล่าเป็นสถาปนิกที่มีพรสวรรค์ เขาเป็นคนเคร่งศาสนาคาทอลิกตลอดชีวิตของเขาและหลายรูปแบบที่รู้จักกันดีที่สุดของเขาถูกประหารชีวิตสำหรับ Iglesia Ni Cristo กลุ่มศาสนาฟิลิปปินส์ ซานโตส - ไวโอลินสร้างโบสถ์สำหรับกลุ่มทั่วเกาะที่ได้รับการออกแบบในรูปแบบที่แตกต่างไปจากของโคตร แทนที่จะเป็นเรื่องของ monumentalism ของ Leandro Locsin หรือความเรียบง่ายของ Pablo Antonio Arto, Santos-Viola เลือกที่จะรวมองค์ประกอบ Gothic และ Baroque เข้ากับโบสถ์สมัยใหม่ของเขา

วิหารเซ็นทรัลที่เขาสร้างขึ้นสำหรับ Iglesia Ni Cristo แสดงให้เห็นถึงความเจริญรุ่งเรืองของการฟื้นฟูเหล่านี้ที่ทำงานในความสามัคคีกับความหลงใหลในรูปทรงเรขาคณิตของ Santos-Viola และอาจมากกว่าสิ่งอื่นใด ความต้องการในการทำงานแจ้งให้ทราบผลงานของโทสไวโอลินเกือบทั้งหมดและเขาชอบที่จะยืนยันว่า "โครงสร้างต้องไม่เพียง แต่ดูดี แต่ต้องทำกันให้ดีด้วย"