ช่างภาพชาวจีนร่วมสมัย 10 คนที่คุณควรรู้จัก
ใน 1990s ประเทศจีนศิลปินระดับแนวหน้าเริ่มทดลองกับขอบเขตของการถ่ายภาพ ออกจากแนว "สารคดี" ที่ได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการเป็นคลื่นลูกใหม่ของนักคิดสร้างสรรค์ได้รับการยอมรับจากสื่อว่าเป็นช่องทางในการแสดงออกทางศิลปะ ศิลปินจีนล้วนมุ่งมั่นในความหมายและความท้าทายของ "ตัวเอง" ส่วนบุคคลและความทรงจำร่วมกันรวมถึงประเพณีที่วางไว้ควบคู่กับความทันสมัยทุกอย่างอยู่ในบริบทของประเทศที่ได้รับบาดเจ็บโดยการพัฒนาอย่างรวดเร็วและมักมีการถกเถียง มรดกของผู้บุกเบิกศิลปะเหล่านั้นอาศัยอยู่ เราขอแนะนำช่างภาพชาวจีนร่วมสมัยที่คุณต้องรู้จัก
วัง Qingsong
เกิดในจังหวัด Heilongjiang และตั้งอยู่ที่กรุงปักกิ่งวัง Qingsong ได้รับการฝึกฝนในการวาดภาพ แต่ยังคงเชี่ยวชาญในการถ่ายภาพแบบฉาก ภาพถ่ายที่ได้รับการปรับปรุงระบบดิจิทัลที่เหนือชั้นของเขาแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับความขัดแย้งทางสังคมสากลที่มีภาพลักษณ์ที่โดดเด่น วังได้สังเกตเห็นประเทศบ้านเกิดของเขาจากประเทศโดดเดี่ยวประเทศชนบทเข้าสู่ยักษ์ใหญ่ทางเศรษฐกิจและมีประสบการณ์การแปลงขนาดใหญ่เช่นการปฏิวัติทางวัฒนธรรมมือแรก ดังนั้นศิลปินได้ให้ความเห็นว่าศิลปะเพื่อประโยชน์ของศิลปะเป็น 'ความหมาย'; ค่อนข้างงานของศิลปินคือการมีส่วนร่วมกับแสดงความคิดเห็นและท้าทายอำนาจที่จะ
RongRong และ Inri
คู่สามีภรรยาและภรรยา RongRong (เกิดใน 1968 ในมณฑลฝูเจี้ยนประเทศจีน) และ inri (เกิดใน 1973 ในจังหวัดคานากาว่าประเทศญี่ปุ่น) กระตุ้นการทำงานร่วมกันอย่างเป็นสัญลักษณ์ใน 2000 เมื่อพวกเขาได้พบกันที่ประเทศจีน รูปแบบการถ่ายภาพเครื่องหมายการค้าของพวกเขาแสดงให้เห็นถึงคู่รักในสภาพแวดล้อมที่รุนแรงและน่าทึ่งเช่นภูมิประเทศรกร้างซากปรักหักพังและทุ่งกว้างใหญ่อันกว้างใหญ่ RongRong และ Inri เป็นที่รู้จักกันดีในวงการอุตสาหกรรมเกี่ยวกับความฉุนและความเย้ายวนใจในการทำงานซึ่งสำรวจความสัมพันธ์ระหว่างร่างกายมนุษย์กับสภาพแวดล้อมโดยรอบ ในบรรดาชุดที่ดีที่สุดของพวกเขาคือ Mt ฟูจิ, ในธรรมชาติ, และ Liulitun. ภายหลังได้กล่าวถึงชีวิตของทั้งคู่ในหมู่บ้าน Liulitun ใกล้กรุงปักกิ่งและงานศพที่เงียบและเป็นสัญลักษณ์ซึ่งพวกเขาจัดขึ้นเพื่อที่อยู่อาศัยของพวกเขาจะพังยับเยินเร็ว ๆ นี้ ใน 2007 RongRong และ Inri ก่อตั้งพื้นที่ศิลปะจีนแห่งแรกที่ทุ่มเทให้กับศิลปะการถ่ายภาพและวิดีโอเท่านั้น
Yang Fudong
Yang Fudong เกิดในปักกิ่งใน 1971 ในฐานะช่างภาพและศิลปินวิดีโอที่เปิดเผยความขัดแย้งของสังคมจีนสมัยใหม่ รูปถ่ายของเขาใช้มุมมองหลายแง่มุมของชีวิตจีนร่วมสมัยในการตรวจสอบโครงสร้างและการสร้างตัวตนผ่านตำนานความทรงจำส่วนตัวและประสบการณ์ที่อาศัยอยู่ ยางมุ่งเน้นไปที่ภาพของวัฒนธรรมเยาวชนของประเทศจีนที่มีอยู่ในสภาพที่ดูเรียบง่ายระหว่างประเพณีที่ได้รับความนิยมและสัญญาของความทันสมัย ในขณะที่งานของเขาตั้งอยู่ในฉากหลังของเมืองจีนภาพวาดของเขาระลึกถึงองค์ประกอบของภาพเขียนแบบคลาสสิค ในการทำงานต้นชื่อ ปัญญาครั้งแรก (2000) ยางสำรวจ "ความสับสนทางจิตวิทยา" ของประเทศที่ได้รับอิทธิพลจากวัฒนธรรมผู้บริโภคที่รุนแรงและสภาพของบุคคลที่สูญหายไปในทะเลของผู้อยู่อาศัยในพื้นที่ในเมืองใหญ่
Wang Guofeng
ผลงานชิ้นโบแดงของ Wang Guofeng เป็นที่รู้จักกันดีในรูปของอนุสาวรีย์ของเขาที่สำรวจเรื่องราวของประวัติศาสตร์และพลังแห่งสัญลักษณ์ ในซีรีส์การถ่ายภาพของเขาที่มีชื่อว่า และจุดเด่นที่วังตรวจสอบสุนทรียศาสตร์และสัญลักษณ์ของสถาปัตยกรรมโซเชียลการรวมอุดมคติแบบตะวันตกกับแบบคอมมิวนิสต์โซเวียตเพื่อสะท้อนถึงลักษณะที่ขัดแย้งกันในชีวิตของจีนสมัยใหม่ รูปถ่ายของวังรวมเอาความคิดแบบรวบยอดของปัญญาชนจีนรวมทั้งความรู้สึกชาตินิยมควบคู่ไปกับอุดมการณ์ทางสังคมนิยม บ่อยครั้งที่ปราศจากคนภาพของวังไม่ได้ถูกปรับแต่ง ค่อนข้างพวกเขาจะประกอบด้วยหลายภาพเย็บเข้าด้วยกันเพื่อให้เกือบ surrealist มุมมองแบบพาโนรามาของเรื่องของเขา
Shao Yinong และ Mu Chen
Shao Yinong และ Mu Chen เป็นสามีและภรรยาคู่ศิลปินที่ปักกิ่ง ผู้สร้างภาพที่อ้างอิงถึงแง่มุมต่าง ๆ และการทำงานของหน่วยความจำ ภาพอันน่าขนลุกของพวกเขาจากภายในอาคารที่อยู่ในซากปรักหักพังแสดงให้เห็นถึงผลกระทบจากการเปลี่ยนแปลงของจีนจากสังคมเกษตรกรรมไปสู่สภาพแวดล้อมที่ทันสมัย ชุดสิทธิ ห้องประชุม เป็นตัวอย่างที่ฉุนเฉียวของการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้และแสดงถึงห้องโถงว่างเปล่าที่ได้รับการปรับปรุงใหม่หรือยังคงอยู่ในความเสื่อมโทรมที่ถูกผนวกไว้เพื่อการประชุมทางการเมืองอย่างเป็นทางการระหว่างการปฏิวัติทางวัฒนธรรม โครงสร้างที่ถูกทอดทิ้งและฟื้นฟูแล้วแต่เป็นสัญลักษณ์และสะท้อนบุคคลที่มีประสบการณ์ในการเปลี่ยนแปลงผ่านความสับสนวุ่นวายทางการเมืองและความทันสมัยอันรวดเร็ว ภาพทั้งหมดที่แสดงให้เห็นในความว่างเปล่าปราศจากการปรากฏตัวของมนุษย์พวกเขาแสดงให้เห็นถึงภาพที่น่ากลัวของผลกระทบของประวัติศาสตร์และการมีอยู่ของหน่วยความจำที่มีประสิทธิภาพ เป็นตัวแทนของความทรงจำทั้งในส่วนบุคคลและส่วนรวมภาพเหล่านี้เป็นภาพที่คิดถึงและถูกกล่าวหาว่ามีความรุนแรงในประวัติศาสตร์
Liu Zheng
Liu Zheng เป็นนักข่าวข่าวก่อน 1990s เมื่อเขาเริ่มดำเนินการวิเคราะห์วัฒนธรรมที่กว้างขวางโดยใช้ภาพความคิดสร้างสรรค์ซึ่งออกมาจากสุนทรียศาสตร์สารคดีที่เข้มงวดของจีน การแสดงออกถึงความแตกต่างและปัญหาของสังคมและวัฒนธรรมจีนโดยรวมผลงานของหลิวได้แสดงให้เห็นถึงความรู้สึกที่ลึกซึ้งในประวัติศาสตร์ของประเทศปี 5000 ผลงานของเขาทำงานได้อย่างคล่องตัวระหว่างสื่อทางกายภาพของการถ่ายภาพและแรงบันดาลใจในแนวความคิดของหน่วยความจำและความเป็นจริง จากชีวิตประจำวันไปจนถึงอดีตที่ยังหลงเหลืออยู่อิทธิพลและการเปลี่ยนแปลงการทำงานของหลิวทำให้คนจีนมาจากทุกวิถีทาง ชุดของเขามีชื่อว่า จีน แสดงให้เห็นถึงสังคมร่วมสมัยและผู้คนที่อาศัยอยู่รวมทั้งตัวเขานักโทษพระสงฆ์คนงานชาวบ้านศิลปินนักร้องโอเปร่าและอื่น ๆ วิชาที่ก่อให้เกิดความมุ่งร้ายอย่างไม่เต็มใจจิตรภาพความจริงที่ไร้สาระและยังเป็นที่จดจำได้ซึ่งจินตนาการความโรแมนติกและความสมจริงจะแยกออกไม่ได้
Weng Fen
แรงบันดาลใจจากการเปลี่ยนแปลงและการเปลี่ยนแปลง Weng Fen จะติดตามการเปลี่ยนแปลงทางสังคมเศรษฐกิจและวัฒนธรรมของจีน ชุดก่อน ๆ ของเขาเช่น Sitting on the Wall และ มุมมองตาของนก, ตัวเลขคุณลักษณะมองออกไปในภูมิประเทศเมืองใหญ่มหากาพย์ วิชาถ่ายภาพของเขาถ่ายจากด้านหลังและอีกหลายคนเป็นเด็กนักเรียนที่เป็นสัญลักษณ์ของคนรุ่นต่อ ๆ ไปของจีน การพัฒนาอย่างต่อเนื่อง Weng ชี้ประเด็นเรื่องการเดินทางการอพยพและโลกาภิวัตน์
Cui Xiuwen
ช่างภาพและศิลปินวิดีโอ Cui Xiuwen ทำข่าวเมื่อติดตั้ง, ห้องเลดี้ (2000) กระตุ้นคดีแรกในประวัติศาสตร์ศิลปะร่วมสมัยของจีน งานนี้ประกอบด้วยวิดีโอที่ถ่ายด้วยกล้องที่ซ่อนอยู่ในห้องน้ำของสุภาพสตรีในไนท์คลับปักกิ่งและนำเสนอภาพของนักร้องหญิงที่นับเงินและเตรียมความพร้อมสำหรับลูกค้ารายต่อไป นับตั้งแต่จุดเริ่มต้นของอาชีพการงานของเธอ Cui ได้เน้นประเด็นเรื่องเพศวิถีนิยมสตรีและบทบาททางเพศในจีนสำรวจความพยายามของหญิงสาวที่โตขึ้นในพื้นที่ขนาดใหญ่ในเมือง ผลงานของเธอเป็นเรื่องที่ลึกซึ้ง ในชุดถ่ายภาพของเธอที่ชื่อว่า ความว่างเปล่าที่มีอยู่เธอโพสท่ากับอัตถิดิมัตอัตลักษณ์ในภูมิประเทศที่เต็มไปด้วยหิมะของภาคเหนือของจีนเพื่อทำให้เกิดความรู้สึกถึงความว่างเปล่าของตะวันตกในทางตรงกันข้ามกับปรัชญาตะวันออกของความสันโดษการสะท้อนและความรู้สึกที่เงียบสงบ
Li Wei
ภาพของ Li Wei เป็นส่วนหนึ่งของผลงานของเขา ศิลปินมัลติมีเดียมักแสดงภาพตัวเองในสถานการณ์แรงโน้มถ่วงที่ท้าทายทั้งคุกคามและทำให้เขาตกใจ ภาพของเขาไม่ได้เป็นผลมาจากการจัดการแบบดิจิทัล แต่มีการผลิตค่อนข้างผ่านการแสดงโลดโผนด้วยการใช้อุปกรณ์ต่างๆเช่นโครงเก้าอี้กระจกและสายโลหะ ลี่ได้รับความสนใจจากผลงานชุดแรกของเขา ฟอลส์ซึ่งเขาบังคับตัวเองเหมือนขีปนาวุธที่ร่วงหล่นลงไปในพื้นดินเข้าไปในร่างกายและผ่านศีรษะรถเป็นครั้งแรกโดยมีเพียงขาและเท้าที่ยื่นออกมาจากมุมอึดอัด ในการอธิบายลักษณะแนวคิดของซีรีส์นี้หลี่กล่าวถึงความรู้สึกไม่สบายตัวของการค้นพบตัวเองในสถานการณ์ที่ไม่สามารถควบคุมได้โดยแรงขับเคลื่อนที่แข็งแกร่งเช่นการเมืองเศรษฐกิจและความกดดันทางสังคม "ความรู้สึกนี้ล้มลงไปในบางสิ่งบางอย่างและไม่มีอะไรมั่นคงใต้ฝ่าเท้าเป็นที่คุ้นเคยกับทุกคน หนึ่งไม่ต้องตกจากดาวเคราะห์ดวงอื่นเพื่อให้รู้สึก "ศิลปินอธิบาย
Hong Lei
'ฉันขอประกาศว่าฉันกลัวโลกาภิวัฒน์และฉันเกลียดชัง' งานของ Hong Lei สะท้อนถึงคำแถลงนี้อย่างมาก ภาพของเขาล้มล้างความเป็นจริงและสร้างฉากเหนือจริงฉากสมัยที่สานจินตนาการควบคู่ไปกับภาพแบบดั้งเดิมและร่วมสมัยในความเป็นจริงที่เพิ่มขึ้น บทวิจารณ์เกี่ยวกับการบาดเจ็บของชีวิตจีนสมัยใหม่องค์ประกอบของฮงได้รับแรงบันดาลใจมาจากการฝึกฝนในภาพเขียนและงานวรรณกรรมจีนคลาสสิกเช่น ความฝันของแมนชั่นสีแดง และ แจกันทองพลัม. ใน 1996 ฮ่องกงได้รับคำชมเชยจากการติดตั้งของเขา กล่องจีน, ซึ่งนกตายวางอยู่ในกล่องอัญมณีที่เต็มไปด้วยไข่มุกอัญมณีและสมบัติอันล้ำค่าอื่น ๆ ฮ่องกงได้ถ่ายรูปผลงานศิลปะจีนโบราณเพื่อแสดงความวิตกกังวลเกี่ยวกับความตึงเครียดระหว่างอดีตและปัจจุบันประเพณีและความทันสมัย ในซีรีส์ต่อมามีบรรดาศักดิ์ พระราชวังต้องห้ามฮ่องกงถ่ายภาพนกตายในบริเวณพระราชวังอิมพีเรียลวางตัวความยิ่งใหญ่ในประวัติศาสตร์ที่มีจุดอ่อนคุณธรรมและความสูญเสีย จากรูปแบบที่เกิดขึ้นนี้ในผลงานของเขาฮงอธิบายว่า "เมื่อเวลาผ่านไปฉันได้เห็นนกที่ตายแล้วเป็นศูนย์รวมของตัวฉันเอง"
