6 ศิลปินเยอรมันร่วมสมัยที่คุณต้องการทราบ
20th ศตวรรษเป็นเวลาที่อาลัยในประวัติศาสตร์ศิลปะเยอรมัน ศิลปินร่วมสมัยได้รับมือกับสงครามคอมมิวนิสต์การเปลี่ยนแปลงทางสังคมที่ยิ่งใหญ่และมีแนวโน้มไปสู่สิ่งที่เป็นนามธรรมในรูปแบบต่างๆ จากความกลมกลืนของ Gerhard Richter กับช่องว่างทางสังคมที่ว่างเปล่าของ Candida Höferและใน 21st ภาพจิตรกรรมฝาผนังพ่นสีของ MadC ที่ขยายตัวได้อ่านต่อเพื่อค้นพบศิลปินชาวเยอรมันหกคนที่มีมูลค่ากว่าสองเท่า
แกร์ฮาร์ดริกเตอร์
ปู่ของฉากศิลปะร่วมสมัยเยอรมัน ริชเตอร์ได้ศึกษาในฐานะช่างเขียนจิตรกรชื่อดังและก่อนที่จะไปเรียนที่โรงเรียนศิลปะ เขาคิดว่าตัวเองเป็นซูเปอร์เรียลและมีชื่อเสียงที่สุดในการถ่ายภาพคนเบลอ คำอธิบายของเขาคือ "ทำให้ทุกสิ่งทุกอย่างสำคัญพอ ๆ กันและไม่สำคัญเท่าเทียมกัน" ใน 1932 ภาพเขียนของ "Richter's Abstraktes Bild" ที่ขายให้กับ Sotheby's ในลอนดอนมูลค่า $ 2015 ล้านราคาสูงสุดที่จ่ายสำหรับภาพเขียนของศิลปินที่มีชีวิต
Isa Genzken
Genzken ทำงานร่วมกับการถ่ายภาพวิดีโอการจับแพะชนแกะและภาพยนตร์แม้ว่าสื่อหลักของเธอคือประติมากรรม ผลงานที่ดีที่สุดของเธอคือ "โรส" (1993 / 7) ซึ่งเป็นเหล็กเคลือบสูงแปดเมตร (26 ฟุต) ที่ติดตั้งอย่างถาวรนอกลีพซิกเมสเซ่ "Rose II" ปรากฏตัวขึ้นที่นิวยอร์กในฐานะการติดตั้งชั่วคราวใน 2010 แฟน ๆ ของผลงานของเธอบอกว่าลักษณะที่ไม่อาจคาดเดาและขัดแย้งกันได้เปิดจินตนาการและขยายความคิด
Wolfgang Beltracchi
หากโลกศิลปะร่วมสมัยดูเหมือนจะน่าจะเป็นเรื่องจริง Wolfgang Beltracchi เป็นศิลปินของคุณ นักประดิษฐ์ศิลปะที่รู้จักกันดีของเยอรมนีเป็นคนที่มีความคิดสร้างสรรค์และมีทักษะในด้านต่างๆด้วยแปรง เขาตระหนักว่าการก้าวไปข้างหน้าไม่ใช่การคัดลอกภาพเขียนที่มีอยู่ แต่เพื่อทำให้ผู้ที่รู้ว่าสูญหายให้จัดให้พวกเขาค้นพบได้อย่างน่าอัศจรรย์ในการขายหลาหรือห้องใต้หลังคาและนำไปประมูล ก่อนที่เขาจะถูกตัดสินจำคุกในที่สุด 2011 พร้อมกับภรรยาของเขา Helene การหลอกลวงนี้ทำให้เขาต้องเสียเงินอย่างน้อย $ 45 ล้าน
Candida Höfer
หลังจากเรียนที่โคโลญจน์จาก 1964-1968 ช่างภาพ Candida Höferได้ถ่ายภาพบุคคลเพื่อถ่ายทำหนังสือพิมพ์ เธอเป็นหนึ่งในช่างภาพชาวเยอรมันคนแรกที่ใช้ฟิล์มสีและกลายเป็นที่รู้จักในรูปแบบขนาดใหญ่ของพื้นที่สาธารณะที่ว่างเปล่าเช่นธนาคารสำนักงานและห้องรอ ชุดต่อ ๆ ไปของเธอประกอบด้วยภาพของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์โดยไม่มีมนุษย์อยู่ในสายตา
Neo Rauch
ต้นแบบของจินตนาการและเนื้อหาที่มีอิทธิพลมากที่สุดในชีวิตของจิตรกรชาวเยอรมัน Neo Rauch ได้รับการยกย่องจากทั่วโลกในเรื่องการใช้สีสันที่สดใสของเขารวมถึงการตีข่าวองค์ประกอบที่เป็นรูปเป็นร่างและนามธรรม Rauch อธิบายการทำงานของเขาว่า "ฉันมองกระบวนการวาดภาพเป็นแบบธรรมชาติที่เป็นธรรมชาติในการค้นพบโลกเกือบจะเหมือนกับการหายใจ" ส่วนหนึ่งของ New Leipzig School ผลงานของ Rauch ได้รับอิทธิพลจาก Magritte และ Chirico
MADC
Claudia Walde รู้จักกันในนาม MadC วาดภาพกราฟฟิตีชิ้นแรกใน 1996 เมื่ออายุได้ 16 ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาเธอได้กลายเป็นที่รู้จักว่าเป็นนักแต่งภาพขนาดใหญ่และมองภาพกราฟฟิตีเป็นวิธีที่ดีที่สุดในการแสดงตัวเองเนื่องจากเป็นผลิตภัณฑ์สุดท้ายที่มีความสำคัญไม่ใช่ศิลปิน นอกจากการพ่นสีแล้วเธอยังใช้หมึกอะคริลิคและสีน้ำ ใน 2010 ภาพจิตรกรรมฝาผนัง 700 ตารางเมตร (7,500 ตารางฟุต) ของเธอ "700-Wall" ได้เปิดตัวเธอไปที่งานศิลปะนานาชาติ
