Renee Cox: รูปแบบที่ท้าทายและเพิ่มขีดความสามารถของชนกลุ่มน้อยผ่านศิลปะ
ศิลปินคนอเมริกันแอฟริกันอเมริกันที่ขัดแย้งกันมากที่สุดในยุคนี้ Renee Cox ใช้การถ่ายภาพเพื่อตั้งคำถามมุมมองของเราเกี่ยวกับสถานะทางการเมืองความสัมพันธ์ระหว่างเชื้อชาติกับบทบาทของสตรีบทบาทสตรีและสตรีในปัจจุบัน เมื่อต้องการทำเช่นนั้นศิลปินจะเปลี่ยนการแสดงตัวอย่างบนศีรษะของพวกเขา Phillip Spradley สำรวจผลงานของเธอซึ่งสามารถสร้างแรงบันดาลใจในช่วงอารมณ์ได้ตั้งแต่การตรัสรู้จนถึงความโกรธ
คอคส์เกิดในคอลเกตจาเมกาใน 1960 ครอบครัวของเธอย้ายไปอยู่ที่ควีนส์นิวยอร์กเมื่อตอนที่ยังเป็นทารกอยู่ก่อนที่จะเข้ามาอยู่ใน Scarsdale ซึ่งเธอใช้เวลาในช่วงวัยรุ่น Cox จบการศึกษาระดับปริญญาตรีของเธอที่มหาวิทยาลัย Syracuse ซึ่งเป็นภาพยนตร์ที่สำคัญ หลังจากจบการศึกษาแล้วเธอทุ่มเทเวลาถ่ายรูปและจดจ่ออยู่กับการถ่ายทำแฟชั่นในกรุงปารีส ในช่วงต้น 1992 Cox ได้รับปริญญาโทสาขาวิจิตรศิลป์จากโรงเรียนทัศนศิลป์ในมหานครนิวยอร์กซึ่งเธอได้ศึกษาการถ่ายภาพ
ค็อกซ์ได้ใช้ผลงานของเธอในการทำวิพากษ์วิจารณ์สังคมในหัวข้อต่างๆจากศาสนาที่จัดตั้งขึ้นเพื่อเป็นมารดา ใน 1994 เธอได้ถ่ายภาพตัวเองที่ชื่อ Yo Mama ซึ่งเธอแสดงภาพตัวเองเปลือยเปล่าสวมรองเท้าส้นสูงและใช้ลูกชายวัยสองขวบเป็นอาวุธ Cox เริ่มได้รับความสนใจเป็นอย่างมากหลังจากการแสดงเดี่ยวหญิงครั้งแรกของเธอที่แกลเลอรี Cristinerose New York ใน 1998 จุดเด่นของนิทรรศการคือรูปถ่ายสีขนาดใหญ่ที่มีชื่อว่า การปลดปล่อยของ UB และเลดี้เจซึ่งในขณะที่ Cox ปรากฏเป็นซูเปอร์ฮีโร่ชื่อ Raje ช่วยให้ลุงเบนออกจากกล่องข้าวและป้าเจมีมาจากป้ายเมเปิ้ลของเธอ ภาพที่ได้รับความอื้อฉาวมากจนทำให้ปกคลุม Le Monde, หนังสือพิมพ์ฝรั่งเศสที่รู้จักกันดี
ใน 2001 Brooklyn Museum ได้จัดทำชุดการถ่ายภาพของ Cox ขึ้นชื่อ ความมุ่งมั่นซึ่งศิลปินได้ยึดถือผลงานทางศาสนาของยุโรปและปรับปรุงโฉมใหม่ด้วยตัวเลขสีดำ ส่วนที่พูดถึงมากที่สุดคือกระยาหารค่ำมื้อสุดท้ายของ Yo Mama ซึ่งเป็นผลงานการสร้างของ Leonardo Da Vinci's กระยาหารค่ำมื้อสุดท้าย กับ Cox แสดงเป็นพระเยซูเปลือยกาย ในภาพวาด Cox ล้อมรอบด้วยสาวกดำยกเว้น Judas ที่เป็นสีขาวในขณะที่เขาเป็นภาพแบบดั้งเดิม Cox แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับภาพวาดกล่าวว่า 'ศาสนาคริสต์มีขนาดใหญ่ในชุมชนแอฟริกันอเมริกัน แต่ไม่มีตัวแทนของเรา [... ] ฉันใช้มันเพื่อรวมคนที่มีสีในสถานการณ์แบบคลาสสิกเหล่านี้' แม้กระทั่งหลังจากแถลงการณ์นี้ผลงานศิลปะเกิดขึ้นในชุมชนโรมันคาทอลิก ฝ่ายค้านคนหนึ่งที่ตั้งข้อสังเกตมากที่สุดคือนายกเทศมนตรีนครนิวยอร์กนายรูดอกุยนีผู้ที่ยืนยันการตั้งมาตรฐานที่เหมาะสมในพิพิธภัณฑ์ของเมืองเพื่อรักษาผลงานที่คล้ายกันจากการแสดงในพิพิธภัณฑ์ที่ได้รับเงินของรัฐ ข้อเสนอแนะของนายกเทศมนตรีไม่ได้ตราขึ้นเนื่องจากเป็นการขัดต่อรัฐธรรมนูญภายใต้การแก้ไขครั้งแรก
ใน 2006 Cox แสดงที่ Biennial จาเมกาโดยมีชื่อเป็นชุด ราชินีพี่เลี้ยงของ Maroons. Queen Nanny เป็นวีรบุรุษแห่งชาติหญิงคนเดียวในจาเมกา: เธอเป็นผู้นำทางทหารของ Maroon Jamaican ในศตวรรษที่ 18th ในส่วนนี้ Cox จะแสดงรูปถ่ายของตัวเองในหลาย ๆ สถานการณ์เช่นได้รับศีลล้างบาปเป็นครูในหมู่เด็กนักรบขว้างปาอ้อยและไปโบสถ์ในวันอาทิตย์ของเธอที่ดีที่สุด ภาพอื่น ๆ ในซีรีส์แสดงให้ผู้คนจากชุมชนที่ Cox ถ่ายภาพ; Cox จับคนเหล่านี้ในสภาพแวดล้อมในชีวิตประจำวันของพวกเขาสภาพแวดล้อมที่ Queen Nanny กำลังต่อสู้เพื่อ ตัวอย่างของคนเหล่านี้รวมถึง: 'Man กล้วย' กับวันเลือกของเขา 'Man ไม้ไผ่' ในด้านหน้าของหนึ่งในโครงสร้างของเขา 'Goat Man' นั่งกับแพะของเขาและ 'Old Man' นั่งอยู่บนมุข . ตัวละครเหล่านี้ยังมาพร้อมกับภาพของเด็กท้องถิ่นและหญิงเปลือยกาย งานนี้ได้รับรางวัล Aaron Matalon Award เกียรติอันทรงเกียรติที่มอบให้กับรายการที่ดีที่สุดในแต่ละปี
ด้วยรูปทรงที่มีสีสันฉากที่เต็มไปด้วยสีสันภาพพิมพ์ขนาดใหญ่และภาพที่เห็นได้จากรูปถ่ายของเธอร่างกายของ Cox มีเสน่ห์ดึงดูดใจและมีส่วนร่วมทางการเมือง เธอแสดงให้เห็นถึงความยอดเยี่ยมของบรรพบุรุษของเธอและเป็นการแสดงออกถึงความคิดเห็นของเธอต่อสังคมในขณะที่ท้าทายอย่างมากกับบทบาทที่ได้รับการอุปสมบทของชาวแอฟริกันอเมริกันและผู้หญิง คอคส์ยังคงทำงานในรูปถ่ายและการจัดแสดงของเธอ
รูปภาพมารยาท: Renee Cox
