การยั่วยุตัวเองของ Yayoi Kusama

Nilesh Patel เจาะลึกชีวิตและผลงานของศิลปินชาวญี่ปุ่นผู้มีอิทธิพล Yayoi Kusama ที่นี่เขาพบว่าผลงานศิลปะที่สร้างสรรค์ของเธอล้วนผูกพันกับชีวิตที่ยากลำบากของเธอ

'วันหนึ่งฉันกำลังมองไปที่รูปแบบดอกไม้สีแดงของผ้าปูโต๊ะบนโต๊ะและเมื่อฉันเงยขึ้นมองฉันเห็นรูปแบบเดียวกันที่ครอบคลุมเพดานหน้าต่างและผนังและสุดท้ายทั่วห้องร่างกายและจักรวาลของฉัน . ฉันรู้สึกราวกับว่าฉันเริ่มจะลบล้างตัวเองเพื่อหมุนเวียนในอนันต์ของเวลาที่ไม่มีที่สิ้นสุดและความสมบูรณ์ของเนื้อที่และจะลดลงสู่ความว่างเปล่า เมื่อฉันตระหนักว่ามันเกิดขึ้นจริงและไม่ใช่แค่ในจินตนาการฉันก็ตกใจ ฉันรู้ว่าฉันต้องหนีไปเพราะเกรงว่าฉันจะถูกไล่ออกจากชีวิตโดยการสะกดของดอกไม้สีแดง ฉันวิ่งขึ้นบันไดหมดท่า ขั้นตอนด้านล่างเริ่มคลายลงและฉันก็ล้มลงบันไดที่ทำให้ข้อเท้าของฉันคลายลง - Yayoi Kusama

ยินดีต้อนรับสู่โลกของศิลปินญี่ปุ่น Yayoi Kusama เมื่อตอนเด็ก Kusama ถูกทำร้ายร่างกายโดยแม่ของเธอและในช่วงเวลานั้นโลกอีกโลกหนึ่งเริ่มเปิดโลกทัศน์แห่งความฝันและภาพหลอนของเธอ ใน 1939 ตอนอายุ 10 เธอได้สร้างภาพวาด ไม่ได้ตั้งชื่อ. ชิ้นนี้แสดงภาพใบหน้าแม่ของเธอบนพื้นหลังทั้งหมดปกคลุมด้วยลายจุด ลายจุดไม่เพียง แต่เป็นตัวแทนของสิ่งที่เธอเห็น แต่ยังเป็นสัญลักษณ์ของดวงอาทิตย์ดวงจันทร์แผ่นดินจักรวาลโดยรวมและที่สำคัญกว่าคืออินฟินิตี้ของจักรวาลนี้ เมื่อถึงวัยเด็กมันก็เป็นจุดเริ่มต้นของการเป็นตัวแทนของสิ่งที่เธอเห็นในความเป็นจริงของ Kusama และเป็นจุดเริ่มต้นของสิ่งที่จะเติมชีวิตที่เหลือของเธอ; การสำรวจความยาวนานตลอดชีวิตของตัวเองการครอบงำจิตใจอย่างต่อเนื่องกับจุดลายเส้นและกระบวนการมองเห็นต่างๆว่าเธอสามารถเป็นตัวแทนในการลบล้างตัวเองได้อย่างไร

ธรรมชาติจากความคิดสร้างสรรค์ของเธอในวัยเด็ก Kusama กลายเป็นนักเรียนศิลปะ เธอเริ่มเรียน Nihonga ซึ่งเป็นรูปแบบดั้งเดิมของการวาดภาพของญี่ปุ่น ในช่วงเวลานี้ Kusama แสดงวิสัยทัศน์และภาพหลอนของเธอผ่านงานศิลปะของเธอ

ใน 1955 เธอได้เริ่มพูดคุยเป็นลายลักษณ์อักษรกับศิลปินชาวอเมริกันชื่อ Georgia O'Keeffe ย้ายไปที่ซีแอตเทิลในเมือง 1957 และย้ายไปอยู่นิวยอร์กเพื่อเรียนที่ Arts Students League Kusama จัดนิทรรศการครั้งแรกที่ Brata Gallery ใน 1959 Infinity Nets เป็นนิทรรศการที่น่าตื่นเต้นที่เป็นนวนิยายในเรื่องของศิลปะแบบเรียบง่ายและเปรี้ยวจี๊ดในนิวยอร์กเมื่อบทคัดย่อเชิงนามธรรมเป็นรูปแบบศิลปะร่วมสมัย

ชิ้นส่วนของ Infinity Nets เป็นการแสดงถึงเวลาว่างและระยะทางที่ไม่สิ้นสุด แนวคิดนี้ได้พัฒนาขึ้นจากผืนผ้าใบไปจนถึงการติดตั้งแบบเต็มรูปแบบใน 1963 ด้วย ห้องกระจกมองข้าง Infinity, ที่หนึ่งของร่างกายจะกลายเป็น fragmented และลวดลายลงบนผนัง mirrored งานสามมิติของเธอทำงานต่อเนื่องใน Venice Biennale ใน 1966 โดยติดตั้ง 1,500 สะท้อนภาพทรงกลมในสวนนอกศาลาหลัก จาก 1967 ถึง 1969 Kusama ได้ย้ายไปวาดภาพและปกคลุมผู้คนด้วยลายจุดมากที่สุดในระหว่างการมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการประท้วงต่อต้านสงครามเวียดนาม ทำให้เธอเปิดร้านบูติกของตัวเองใน 1969 ลายเซ็นของเธอลายจุดและการทำซ้ำได้เติบโตอย่างรวดเร็วและหลากหลายใน 1960s

หลังจากอาการเจ็บป่วย Kusama กลับมายังประเทศญี่ปุ่นใน 1973 และได้รับการบำบัดรักษาผู้ป่วย depersonalization syndrome เมื่อเธอกลับมายังประเทศญี่ปุ่นความคิดสร้างสรรค์ของเธอขยายไปอีกขั้นเพื่อรวมบทกวีและงานวรรณกรรม ใน 1977 เธอเข้ารับการรักษาตัวในโรงพยาบาลจิตเวชที่กรุงโตเกียวและยังคงอาศัยอยู่ที่นั่นมาจนถึงทุกวันนี้ เธอมีสตูดิโออยู่ใกล้กับโรงพยาบาลเพื่อให้เธอสามารถสร้างต่อไปได้ เธอเป็นศิลปินที่มีมานานหลายสิบปีและได้เจาะลึกความหลากหลายของธีมที่สำรวจกลุ่มอาการของเธอรวมทั้งเธอด้วย เพศ ความคิดครอบงำ และ ความหลงใหลในอาหาร ชุด, ความปรารถนาสำหรับจักรวาล, การสะสมของซากศพ (นักโทษล้อมรอบไปด้วยม่านของ Depersonalisation) และ จุดจบของจักรวาล

Kusama เป็นศิลปินผู้บุกเบิกที่มีช่วงเวลาแห่งความกระตือรือร้นในการแสดงออกถึงความคิดสร้างสรรค์ตั้งแต่การวาดภาพการเขียนแฟชั่นการประดิษฐ์ผ้าไหมการคัดเลือกการเต้นรำการออกแบบเฟอร์นิเจอร์และองค์ประกอบทางดนตรี เธอมีผลอย่างมากต่อโลกแห่งศิลปะ แม้กระทั่งก่อนชิ้นงานบิลค่าเงิน 1 ดอลลาร์ที่เป็นสัญลักษณ์ของ Andy Warhol Kusama กำลังสร้างงานที่เรียบง่ายและภาพซ้ำ ๆ ก่อนที่จะมีประติมากรรมอ่อน ๆ ของ Claes Oldenburg Kusama ได้ผลิตโซฟาและวัตถุรูปลักษณ์ของ phalli โยโกะโอโนะได้ตั้งข้อสังเกตว่า Kusama เป็นหนึ่งในอิทธิพลของเธอ ใน 1993 เธอได้รับเลือกให้เป็นตัวแทนประเทศญี่ปุ่นใน Venice Biennale และมีการจัดนิทรรศการเดี่ยวจำนวนมากทั่วโลกรวมถึง Serpentine Gallery ในกรุงลอนดอนพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่แห่งชาติในกรุงโตเกียวและพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ใน New York

การทำงานและอัตลักษณ์ของ Kusama เป็นศิลปินมีความเกี่ยวพันกันเป็นล้นเหลือ เรามักจะเห็นเธอถ่ายภาพร่วมกับงานศิลปะของเธอ เธอบอกว่าถ้าเธอไม่มีงานศิลปะเธอจะต้องฆ่าตัวตายนานแล้ว Kusama ได้อุทิศชีวิตทั้งชีวิตของเธอเพื่อแยกตัวตนและปลดปล่อยตัวเอง ในหลายชิ้นของเธอเราสามารถเห็นเธอในกระบวนการต่อเนื่องของ obliterating ตัวเอง จุดโพลก้าของเธอไม่ใช่แค่สัญลักษณ์สากลของโลกภายนอกของโลกและดวงดาว แต่ยังเป็นสัญญาณของโลกภายในของเซลล์ด้วย งานของเธอไปจากด้านในสู่ด้านนอกและด้านหลังอีกครั้งฆ่า "ฉัน" เพื่อที่เราจะได้เป็นอิสระและเป็นอันหนึ่งอันเดียวกันกับจักรวาล

วางไว้ในคำพูดของ Kusama:

'แผ่นดินของเราเป็นเพียงแค่จุดละอองในล้านดาวในจักรวาล จุดโพลก้าเป็นวิธีที่ไม่มีที่สิ้นสุด เมื่อเราลบล้างธรรมชาติและร่างกายของเราด้วยลายจุดเรากลายเป็นส่วนหนึ่งของความสามัคคีของสภาพแวดล้อมของเรา '

โดย Nilesh Patel