ศิลปินร่วมสมัย 10 คนจากเมืองไทยที่คุณควรรู้จัก
ประเทศไทยมีการเปลี่ยนแปลงอย่างมากในช่วงหลายปีที่ผ่านมาซึ่งเป็นผลมาจากการเติบโตของศิลปินที่มีพรสวรรค์มากขึ้น การค้นพบตัวเองขัดแย้งกับคุณค่าดั้งเดิมและความทันสมัยของประเทศและประเทศชาติเป็นเรื่องที่ต้องเผชิญกับการเปลี่ยนแปลงและความท้าทายมากมาย บางส่วนของศิลปินของตนพยายามที่จะลดช่องว่างได้รับชื่อเสียงในระดับนานาชาติและระดับชาติ เราแนะนำศิลปินไทยร่วมสมัยที่ดีที่สุดและผลงานของพวกเขา
Jirapat Tatsanasomboon | ©มารยาทของ Widewalls
จิรภัทร์ทัตสันสมบูรณ์
เจอร์ราภัทเทสสันสมบุญเป็นหนึ่งในศิลปินชั้นนำของไทยและมักมุ่งเน้นไปที่การปฏิสัมพันธ์ระหว่างวัฒนธรรมไทยและตะวันตกซึ่งยังคงมีบทบาทสำคัญในประเทศนี้ หลังจากจบการศึกษาจากมหาวิทยาลัยศิลปากรทัตสันสมบุญเข้าร่วมงานแสดงสินค้าต่างๆจากเกาหลีและนิวยอร์คไปจนถึง Bejing โดยได้จัดแสดงผลงานของเขา ผู้ชมได้ให้ความสนใจในการตรวจสอบบริบททางสังคมของไทยอย่างใกล้ชิดศิลปินได้ย้ายจากคำอธิบายที่ชัดเจนไปสู่คำแนะนำที่ลึกซึ้งมากยิ่งขึ้นรวมองค์ประกอบทางการเมืองมากขึ้น การวางเคียงกันของลัทธิอนุรักษนิยมและความทันสมัยและปัญหาที่เพิ่มขึ้นของชนชั้นเอกลักษณ์และการใช้อำนาจที่รุนแรงอย่างต่อเนื่องเพื่อแผ่ซ่านไปทั่วรัฐเป็นประเด็นสำคัญในการทำงานของเขา แทนการสุ่มสี่สุ่มห้าตามกระแสโลกตะวันตกอย่างรวดเร็วของประเทศไทยโดยยึดมั่นอยู่กับมาตรฐานทางสังคมแบบดั้งเดิมผู้บงการที่มีพรสวรรค์กระตุ้นให้เราทบทวนค่านิยมและพฤติกรรม Jirapat Tatsanasomboon เป็นศิลปินไทยคนเดียวที่ได้รับความสนใจในหนังสือ Thames and Hudson ฉบับใหม่ จิตรกรวันพรุ่งนี้ 100.
กฤษณาชัยกิจวัฒนา
กฤษณาชัยกิจวัฒนาเกิดใน 1977 ได้รับปริญญาโทจากมหาวิทยาลัยเอกมัยใน 2002 และออกไปสาละวนโลกด้วยผลงานที่เป็นนามธรรมของเขาโดยมุ่งเน้นไปที่ความไม่ลงรอยกันระหว่างความเป็นจริงและนิยายกับความเป็นจริงและภาพลวงตา ศิลปินหนุ่มรอบคอบพยายามที่จะสร้างพื้นที่ที่ juxtapostions สามารถรวมเข้าด้วยกันได้โดยไม่ จำกัด ถึงความขัดแย้งที่อาจเกิดขึ้นซึ่งพวกเขาค้นพบตัวเองเพื่อสร้างพันธะที่เชื่อมโยงกันในท้ายที่สุด การผสมผสานองค์ประกอบของศิลปะตะวันตกกับคำสอนของพระพุทธศาสนาภาพวาดของเขาอาจถือได้ว่าเป็นเอกลักษณ์และมีเสน่ห์มากที่สุดในประเทศ หนึ่งในผลงานที่สำคัญที่สุดของเขาคือชุดวีนัสซึ่งมีจุดมุ่งหมายเพื่อแสดงถึงความแข็งแกร่งและความเชื่อมั่นของสตรีไทยในแง่ของบทบาททางสังคมที่เปลี่ยนแปลงไปอย่างรวดเร็ว Chaikitwattana ยังคงเป็นหนึ่งในศิลปินที่มีชื่อเสียงมากที่สุดในประเทศไทยและยังคงรักษาผลงานของเขาไว้อย่างต่อเนื่อง
Vasan Sitthiket
Vasan Sitthiket ผู้นิยมลัทธิอนาธิปไตยที่ประกาศตัวเองศึกษาที่วิทยาลัยวิจิตรศิลป์ในกรุงเทพฯและเป็นหนึ่งในศิลปินที่มีส่วนร่วมทางการเมืองมากที่สุดในประเทศ เกิดขึ้นใน 1957 สิทธิกกล่าวถึงปัญหาในสังคมไทยและสากลในปัจจุบันอย่างต่อเนื่องรวมถึงประเด็นต่างๆเช่นการแสวงประโยชน์อย่างกว้างขวางของคนจนและการทุจริตที่เพิ่มขึ้นของรัฐและระบบราชการ ศิลปินที่มีพรสวรรค์ไม่ จำกัด ตัวเองกับสื่อใด ๆ เป็นผู้ผลิตภาพวาดแกะสลักและการติดตั้งตลอดจนการแสดง นอกจากนี้เขายังเป็นนักเขียนหนังสือมากกว่าสิบเล่มและได้พัฒนาละครสามเรื่อง มักเรียกกันว่า "น่ากลัวของศิลปะไทย" ซึ่งเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงในระดับนานาชาติใช้ความสามารถของเขาในการชี้จุดเด่นของสังคมยุคใหม่ Sitthiket นับในหมู่ศิลปินที่มีการเผชิญหน้ากันมากที่สุดในประเทศและรูปแบบการแสดงออกหลายรูปแบบทำให้ยากที่จะจัดหมวดหมู่ให้เขา ผลงานของเขาสามารถเข้าชมได้ที่ New York Museum of Modern Art, หอศิลป์แห่งชาติและพิพิธภัณฑ์ศิลปะสิงคโปร์ เขาได้รับรางวัล Silpathon Award จากกระทรวงวัฒนธรรมของไทยใน 2007
รัตนาสาลี
รัตนาสาลีเป็นประติมากรที่รู้จักกันดีในผลงานที่ยังไม่เสร็จ หนุ่ม Salee เกิดใน 1982 ได้รับ MFA จากมหาวิทยาลัย Silpakorn ใน 2011 และเริ่มออกเดินทางเพื่อนำอากาศบริสุทธิ์สู่โลกศิลปะของประเทศไทย เธอได้เปิดตัวนิทรรศการ Shell (Shocked) ซึ่งมีการติดตั้งโลหะและปูนปลาสเตอร์ที่ประดิษฐ์ประติมากรรมไว้เพื่อเน้นเรื่องราวความแตกต่างของการใช้ชีวิตส่วนตัวและชุมชนในเมือง เนื่องจากกรุงเทพฯมีวิวัฒนาการและขยายตัวอย่างรวดเร็วนับเป็นพื้นที่ก่อสร้างที่คงที่ซึ่งส่งผลให้เกิดเสียงรบกวนที่แพร่หลายในงานก่อสร้างซึ่งชาวบ้านต้องการที่หลบภัยภายในขอบเขตแคบ ๆ ของอพาร์ตเมนต์ การพัฒนาเหล่านี้คือสิ่งที่ Salee พยายามสำรวจด้วยผลงานประติมากรรมของเธอในความพยายามที่จะผสมผสานจิตวิทยากับภูมิทัศน์ที่กำลังพัฒนาของเมือง ศิลปินหนุ่มกำลังอยู่ในแนวหน้าของศิลปะในเขตเมืองของกรุงเทพฯพยายามที่จะนำการเปลี่ยนแปลงที่สังคมมองไม่ได้อันเป็นผลมาจากความหิวกระหายต่อความทันสมัย
จิตรสารเกิ๊ตอินโกยะ
เกิดขึ้นใน 1979 จิตรการแก้วช่วยค้นหาตัวละครของผู้คนในผลงานของเขาซึ่งมักวาดภาพด้วยการ์ตูนด้วยการใช้สีสันสดใสและคุณสมบัติที่พูดเกินจริง หลังจากจบการศึกษาจากสถาบันราชมงคลใน 2001 Jittagan ได้สร้างภาพวาดที่น่าสนใจของนักการเมืองและบุคคลที่รู้จักกันดีในเรื่อง "ความมุ่งมั่นต่ออิสรภาพและความยุติธรรม" ด้วยการเพิ่มประชาธิปไตยและการเปิดเสรีที่เกิดขึ้นทั่วโลกทำให้ปัญหาของผู้นำที่ไม่สุจริตมาตรฐานคู่กันการเลือกปฏิบัติและการแสวงประโยชน์เกิดขึ้นที่ด้านหน้า - นี่คือสิ่งที่ Kaewtinkoy ต้องการเปิดเผยด้วยภาพเขียนของเขา ผู้สังเกตการณ์คนอื่น ๆ และคนรอบข้างของเขาศิลปินหนุ่มที่มีพรสวรรค์ได้พัฒนาการศึกษาเกี่ยวกับตัวละครที่น่าสนใจมากมายและวาดเส้นคู่ขนานกันระหว่างการพูดเกินจริงในงานศิลปะของเขาและประเด็นที่แท้จริงของความเป็นจริงทางการเมือง โลกยังคงรอกับลมหายใจซึ้ง ๆ เพื่อที่ Kaewtinkoy จะสร้างต่อไป
ชัชวาลอำไพ
เกิดจาก 1976 นายชัชวาลอำพันได้รับปริญญาโทสาขาวิจิตรศิลป์จากสถาบันเทคโนโลยีพระจอมเกล้าพระนครเหนือและเข้ารับตำแหน่งรองศาสตราจารย์ในสถาบันการศึกษาซึ่งดำรงตำแหน่งจนถึงปัจจุบัน ศิลปินที่โด่งดังได้เข้าร่วมในการจัดนิทรรศการหลายกลุ่มในขณะที่ยังจัดงานของตัวเอง เขาได้รับเงินสองเหรียญทองแดงและเงินหนึ่งเหรียญในประเภทสื่อผสมของงานนิทรรศการศิลปะแห่งชาติประจำปีในประเทศไทยและได้รับการยอมรับในระดับนานาชาติอย่างกว้างขวางโดยเฉพาะโครงการเดี่ยวล่าสุดของเขาคือพญางู ศิลปินมุ่งที่จะค้นหาต้นกำเนิดของการทุจริตและผลเสียต่อสังคมและประเทศโดยรวม รูปแบบงูของเขาเป็นสัญลักษณ์ของความโลภที่กว้างขวางซึ่งเป็นสาเหตุของปัญหาในปัจจุบันมากมายซึ่งในที่สุดจะนำไปสู่ผลกระทบที่ไม่เป็นระเบียบสำหรับอุตสาหกรรมและองค์กรที่มีผลต่อการทำลายล้างของสังคม ในการเปิดเผยความเสียหายที่ขัดขวางความก้าวหน้าของเรา Amsomkid หวังที่จะแสดงความสนับสนุนต่อความไม่เสมอภาคและความไม่ยุติธรรมช่วยให้เราเข้าใจถึงแนวโน้มในปัจจุบันของประเทศไทยและทั่วโลก
ธิดาวรวัฒน์วรากุล
คุณประดิษฐ์วังวชิราวุธได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในช่างภาพที่อุดมสมบูรณ์ที่สุดในประเทศไทย เขามักใช้สีน้ำมันบนแผ่นอลูมิเนียมหรือผืนผ้าใบเพื่อเพิ่มความสามารถในการเล่นแสงและเงา Wangwatcharakul เกิดใน 1971 และจบการศึกษาปริญญาโทด้านจิตรกรรมจากมหาวิทยาลัยจากมหาวิทยาลัยศิลปากรวังวชิรกุลให้ความสำคัญกับความเหงาเป็นจุดเด่นของการกลายเป็นเมืองและการแยกตัวออกจากเมืองที่ไม่เปิดเผยชื่อ ภาพวาดของเขาดูเหมือนจะมีชีวิตชีวามากและเรียกความรู้สึกของการเอาใจใส่ในผู้ดู อย่างไรก็ตามเทคนิคการวาดภาพที่แปลกประหลาดของเขาสร้างในเวลาเดียวกันระยะทางที่ไม่สามารถเข้าถึงได้ Wangwatcharakul ได้ให้ความสำคัญกับการทำสมาธิและการสะท้อนความรู้สึกของผู้ชมของเขา Wangwatcharakul ได้ย้ายจากการพรรณนาทางสถาปัตยกรรมไปจนถึงการแสดงภาพสุนัขหรือนกพิราบที่เดินบนถนนในเมืองต่างๆในเอเชียเพื่อค้นหาอาหาร พฤติกรรมของสัตว์ทำให้เกิดการเปรียบเทียบกับพฤติกรรมทางสังคม ศิลปินได้เป็นส่วนหนึ่งของการจัดนิทรรศการหลายแห่งทั่วโลกเช่นสิงคโปร์ฮอลแลนด์ญี่ปุ่นเกาหลีและสหรัฐอเมริกาและได้รับรางวัล Jurors 'Choice Award จากรางวัลอาเซียนอาร์ตใน 2000
สิริบุญ
คุณไมตรีศิริเบญเป็นหนึ่งในช่างภาพชาวไทยที่โด่งดังที่สุดในโลกและเกิดในชนบทของอีสานใน 1983 งานของเขาถูกครอบงำด้วยรูปควายซึ่งสะท้อนถึงการศึกษาที่ต่ำต้อยของเขาและยืนเป็นเครื่องหมายมรดกวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ ควายเป็นหนึ่งในผู้ที่มีส่วนสำคัญที่สุดในการทำให้ประเทศประสบความสำเร็จในฐานะประเทศนาปรังและมีความสำคัญต่อพื้นที่ยากจน แม้ว่าการใช้สัตว์ดั้งเดิมจะหายไปมากขึ้น แต่ก็ยังคงเป็นส่วนหนึ่งของเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมของไทย ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาสัญลักษณ์ของควายมีความหมายแฝงอยู่ในเชิงลบซึ่งมักเกี่ยวข้องกับความโง่เขลาและความโง่เขลาซึ่งเป็นสัญญาณของการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วที่สังคมไทยกำลังดำเนินอยู่ นอกเหนือจากการถ่ายภาพแล้วศิริโยนยังสร้างภาพตัดปะโมเสกการแสดงและการติดตั้งที่สวยงามซึ่งเชื่อมต่อกับความทรงจำในวัยเด็ก ผลงานชิ้นเอกของโมเสคถูกสร้างขึ้นด้วยกระบวนการที่ลำบากซึ่งส่งผลให้เกิดความงดงามอย่างแท้จริง ศิริบิพย์ได้รับการจัดแสดงในหลายประเทศในประเทศลาวสิงคโปร์ฝรั่งเศสสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกา ด้วยความสามารถในการแสดงออกถึงวัฒนธรรมและสังคมไทยเราจึงมั่นใจได้ว่าจะได้เห็นผลงานที่สวยงามอีกมากมาย
