10 Renoir คุณควรทราบ
Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) รวมประเพณีของฉากความสุขกลางแจ้งของ Watteau และภาพเปลือยแบบคลาสสิกด้วยสุนทรียภาพก้าวหน้าของ Impressionism ซึ่งเขาเป็นผู้บุกเบิก ต่อไปนี้เป็นงานที่ต้องรู้ของ Renoir จำนวน 10 ชิ้น
บอลที่ Moulin de la Galette, 1876
บางทีผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Renoir และผลงานชิ้นเอกของ Impressionism Ball ที่ Moulin de la Galette จัดขึ้นที่Musée d'Orsay ในปารีส Renoir ได้จัดนิทรรศการครั้งแรกและครั้งที่สองของ Impressionist ของ 1874 และ 1876 ก่อนที่จะแสดงลูกบอลที่สามใน 1877 มันแสดงให้เห็นถึงบ่ายวันอาทิตย์ที่ Moulin de la Galette ใน Montmartre ซึ่งชาวปารีสจำนวนมากจะมารวมตัวกันเพื่อความสนุกสนาน มีกังหันลมที่ผลิตขนมปังเรียกว่า 'galette' ซึ่งเป็นชื่อ Renoir ตั้งสตูดิโอบริเวณใกล้เคียงในกระท่อมเก่า เขาแสดงให้เราเห็นถึงพลังของชีวิตในปารีสด้วยการเต้นรำคู่กับผู้หญิงคนหนึ่งกำลังสนทนากับชายหนุ่มอยู่เบื้องหน้า
สวิง, 1876
การแกว่ง เป็นชิ้นส่วนร่วมกับ บอลที่ Moulin de la Galetteและจัดขึ้นที่Musée d'Orsay ด้วย แสดงฉากเดียวมากกว่าภาพพาโนรามาของผู้ชื่นชอบ ผู้หญิงคนหนึ่งยืนอยู่บนการแกว่งกับชายหนุ่มคนหนึ่งพูดคุยกับเธอด้วยหลังของเขาไปยังผู้ชม เธอหันกลับไป, อายที่กระเจี๊ยบของเขาอาจจะในขณะที่เด็กมองขึ้นไปที่ชายคนหนึ่งและเพื่อนร่วมงานอื่น ๆ ที่เขาจากพื้นหลัง แสงแดดสลายไปตามเงาเมื่อผ่านต้นไม้ Renoir ใช้แบบจำลองบางอย่างที่เขามีใน ลูกบอล, รวมทั้งพี่ชายของเขา Edmond และเพื่อนของเขาศิลปิน Norbert Goeneutte ในขณะที่หญิงสาวที่แกว่งเป็นน้องสาวของหญิงสาวที่มีคุณสมบัติในเบื้องหน้าของ ลูกบอล.
งานเลี้ยงอาหารกลางวันของพรรคพายเรือ, 1880-1881
Renoir ปฏิเสธที่จะเข้าร่วมการจัดนิทรรศการ Impressionist ครั้งที่ 4 ใน 1878 เขาเริ่มมองหาแหล่งข้อมูลคลาสสิกเพื่อสร้างแรงบันดาลใจใน 1880s ร่างของเขากลายเป็นเรื่องที่ชัดเจนขึ้นโครงสร้างของผลงานของเขาเข้มขึ้น เราเริ่มเห็นสิ่งนี้ใน งานเลี้ยงอาหารกลางวันของพรรคพายเรือ, ภาพของกลุ่มของไดเนอร์สที่ Maison Fournaise, ร้านอาหารบนเกาะใน Seine มาก frequented โดยศิลปิน ในภาพเหล่านี้คือนักสะสม Charles Ephrussi จิตรกร Gustave Caillebotte กวี Jules Laforgue และภรรยาในอนาคตของ Renoir Aline Charigot ปรากฏตัวที่งานนิทรรศการอิมเพรสชันนิสต์ครั้งที่ 7 ของ 1882 ได้รับการสนับสนุนจากผู้มีพระคุณของ Impressionists Paul Durand-Ruel และเป็นส่วนหนึ่งของคอลเล็กชันฟิลลิปในกรุงวอชิงตันดีซี
สองสาวน้องสาว 1881
Renoir เรียกภาพนี้ว่า สองพี่น้องแม้ว่าพอล Durand - Ruel เจ้าของคนแรกชื่อมัน บนระเบียง, ซึ่งสิ่งที่บางครั้งเรียกว่า เจ้าของคนอื่นคือ Charles Ephrussi ที่มีคุณสมบัติใน อาหารกลางวันก่อนที่จะมาที่สถาบันศิลปะแห่งชิคาโกใน 1933 ซึ่งนับตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ใน สองพี่น้อง, เราเห็นการเปลี่ยนแปลงของ Renoir ต่อการแสดงผลที่มั่นคงและตัวเลขที่มั่นคงมากขึ้น เขาแสดงให้เห็นหญิงสาวสองคนหนึ่งในหมวกสีแดงสดใสและเสื้อสีฟ้าที่อื่น ๆ ที่อายุน้อยกว่าด้วยตะกร้าของลูกขนสัตว์ก่อนที่พวกเขา เบื้องหลังพวกเขาคือแม่น้ำแซน แสดงให้เห็นในนิทรรศการของ 1882, Renoir ทาสี สองพี่น้อง ที่ Maison Fournaise เช่น อาหารกลางวัน.
เต้นรำที่ Bougival, 1883
Renoir เดินทางผ่านอิตาลีใน 1881 ศึกษาผลงานของ Old Masters และจิตรกรคลาสสิก ผลงานของเขายังคงหันเหไปจากการประทับจิตอันบริสุทธิ์ในการกลับมาของเขากลายเป็นการยับยั้งชั่งใจมากขึ้นและเน้นเค้าร่างของตัวเลข Bougival เป็นย่านชานเมืองของปารีสซึ่งหลายแห่งมาเพื่อผ่อนคลายและเต้น ในภาพวาดรูปสองร่างชายและหญิงครองผ้าใบกับนักดื่มอยู่เบื้องหลัง โมเดลเป็นเพื่อนของ Renoir Paul Lhote และ Suzanne Valandon ที่ทำงานให้ Renoir มาหลายปี ภาพวาดที่แสดงในพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ในบอสตันเป็นหนึ่งในสามของการแสดงคู่ของนักเต้นที่ทำขึ้นสำหรับ Paul Durand-Ruel ใน 1883
ปั้น Nude, 1883
เปลือยหญิงกลายเป็นหนึ่งในเรื่องกลางของการทำงานในภายหลังของ Renoir - nudes ในการนอนหลับ, เปลือยกายอาบน้ำเปลือยกายเดียวและกลุ่มของพวกเขา นอนเปลือยกาย แสดงให้เห็นถึงการเคลื่อนไหวของ Renoir ไปสู่ภาพวาดที่คมชัดและคมชัดร่างของหญิงเปลือยกายที่ระบุไว้ว่าเป็นพื้นหลังภูมิหลังแบบอิมเพรสชันนิสต์ที่ไม่ชัดเจน เป็นหลักฐานที่แสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของคลาสสิกและเรเนสซองที่กำลังทำงานใน Renoir ซึ่งเป็นเนื้อหาหลักในการเคลื่อนไหวทั้งสองอย่าง: จาก Venus di Milo ผ่าน Giorgione และ Titian ไปยัง Rubens งานชิ้นนี้อ้างอิงถึง Ingres ที่มีชื่อใหม่และงานของเขา Grande Odalisqueโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับหลังของผู้หญิงหันไปดู 1880s เป็นที่รู้จักกันในชื่อ 'Ingres Period' ของ Renoir งานนี้จัดขึ้นที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนในนิวยอร์ก
ห้องอาบน้ำขนาดใหญ่ 1884-1887
ห้องอาบน้ำขนาดใหญ่ เอา Renoir สามปีของการทดลองและการทำงานหนักเฉพาะสำหรับนักวิจารณ์ที่จะยกเลิกการทำงานของเขา งานนี้สามารถมองเห็นได้ว่าเป็นช่วงสุดยอดของ 'Ingres Period' ของเขา กลุ่มของหญิงเปลือยกายสนุกสนานและ cavort ในภูมิทัศน์ชนบทที่มีแม่น้ำไหลผ่าน สิ่งที่กระทบผู้ชมคือรูปแกะสลักและรูปทรงที่กลมกลืนกันดีแค่ไหน อีกครั้งเราจะเห็นอิทธิพลของ Ingres และ Rubens แต่ยังรวมถึงฉากความสุขกลางแจ้งในศตวรรษที่ 18th ในรูปแบบของ Antoine Watteau หรือที่เรียกว่า fête galante ประเภท. นอกจากนี้ยังมีอิทธิพลต่อ บอลที่ Moulin de la Galette และ งานเลี้ยงอาหารกลางวัน.
เด็กหญิงสองคนที่เปียโน, 1892
ใน 1891 Renoir ได้รับคำเชิญจากรัฐบาลฝรั่งเศสเพื่อจัดหางานใหม่สำหรับพิพิธภัณฑ์ของศิลปินที่มีชีวิตMusée de Luxembourg เขาวาด เด็กหญิงสองคนที่เปียโน, การดูแลที่ดีในการทำงานและการสร้างห้ารุ่นในทุก ภาพวาดแสดงอิทธิพลของการวาดภาพประเภทฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 18th ในการมุ่งเน้นฉากในประเทศที่เรียบง่าย สีสันของผมและสีชมพูอบอุ่นของชุดสาวน้อยเป็นพยางค์ที่ชัดเจนให้ทิเชียน, ครูใหญ่ของเวนิส ภาพวาดที่จัดขึ้นในพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนในนิวยอร์กและในMusée d'Orsay ถือได้ว่าเป็นสิ่งที่ดีที่สุด
อาบแดด 1918-1919
Renoir ทำงานต่อไปจนกระทั่งเสียชีวิตใน 1919 แม้ว่าจะมีสุขภาพไม่ดี เขาย้ายไปยังชายฝั่งทะเลเมดิเตอร์เรเนียนและกลับไปวาดรูปเปลือยหญิงในทุ่งโล่ง เขาจินตนาการถึงชายฝั่งทะเลเมดิเตอร์เรเนียนเป็นภาษาอาร์คาเดียนที่อาศัยอยู่โดยอ้วนเนื้ออ่อนร่างที่อ้างอิงถึงภาพเปลือยของรูเบนส์โดยเฉพาะอย่างยิ่ง กับ อาบแดด, สองร่างใหญ่ครองผ้าใบขณะที่คนอื่น ๆ อาบน้ำในพื้นหลัง ด้วยภาพวาดนี้เรอนัวร์ได้ออกเดินทางเพื่อรวมโลกแห่งความทันสมัยเข้าไว้ด้วยกันซึ่งแสดงถึงภาพลักษณ์ที่ไร้กาลเวลา จิตรกรชาวอเมริกัน Mary Cassatt เล่าให้ฟังถึงภาพลักษณ์ของ "ผู้หญิงที่อ้วนมากกับหัวเล็กมาก" ครอบครัว Renoir มีพรสวรรค์ให้กับรัฐฝรั่งเศสใน 1923 ตอนนี้อยู่ในMusée d'Orsay
La Grenouillère, 1869
Renoir เริ่มต้นเป็นจิตรกรพอร์ซเลนก่อนที่เขาจะเริ่มคัดลอกผลงานที่เขาพบใน Louvre ใน 1860s เขาเข้าเรียนในสตูดิโอของ Charles Gleyre ในฐานะนักศึกษาซึ่งเขาได้พบ Alfred Sisley และ Claude Monet ในฤดูร้อนของ 1862 เขาได้เดินทางมาพร้อมกับโมเนตไปยังรีสอร์ทพายเรือและพักผ่อนที่ La Grenouillèreในเมือง Seine นอกกรุงปารีส ทั้งสองใช้เวลาวาดภาพในที่โล่ง - ผลงานที่พวกเขาสร้างขึ้นนั้นมีความคล้ายคลึงกันอย่างน่าทึ่งและเป็นภาพประกอบที่สำคัญของวิธีการอิมเพรสชันนิสม์แบบต้นแบบ: แปรงพ่นสีกว้างได้รับการชื่นชอบในองค์ประกอบละเอียดและละเอียดแม่นยำพร้อมด้วยสีสันสดใสสดใส คุณจะได้พบกับ Renoir's La Grenouillère ในพิพิธภัณฑ์แห่งชาติในสตอกโฮล์ม
