ประวัติความเป็นมาและพื้นฐานของการเต้นรำไทย
การเต้นรำแบบไทยมีทั้งสง่างามและสง่างามและมีรูปแบบที่แตกต่างกัน จากประเภทของการเต้นรำไปจนถึงเครื่องแต่งกายและอื่น ๆ นี่เป็นประวัติย่อและพื้นฐานของการเต้นรำไทยแบบดั้งเดิม
ประวัติศาสตร์
การเต้นไทยแบบดั้งเดิมคือการรวมกันของการเคลื่อนไหวร่างกายอันสง่างามนอกเหนือไปจากเครื่องแต่งกายที่ประณีตและดนตรี มีทั้งหมด 6 รูปแบบของการฟ้อนรำไทย ได้แก่ khon, li-khe, ram long, puppetry เงา lakhon lek และ lakhon หนึ่งในลักษณะที่โดดเด่นที่สุดของรูปแบบศิลปะไทยนี้คือเครื่องแต่งกายที่สวมใส่โดยนักแสดง แม้ว่าคุณภาพของงานออกแบบจะค่อยๆลดลงตั้งแต่ต้นปีที่ผ่านมา แต่ชุดนี้ยังคงสวยงามและประณีต มีการใช้เลื่อมทองและเงินและแม้แต่เครื่องประดับที่ผิดปกติเช่นปีกด้วงถูกนำมาใช้ในการสร้าง
โคห์น
Kohn เป็นรำไทยแบบดั้งเดิม ในอดีตเคยทำเฉพาะสำหรับพระราชวงศ์ ตอนนี้กำลังดำเนินการอยู่นอกราชสำนักแล้วอย่างไรก็ตามยังคงถือว่าเป็นหนึ่งในรูปแบบศิลปะที่สูงที่สุดในประเทศไทย การแสดงนี้มาจากมหากาพย์ไทยรามเกียรติ์ซึ่งเป็นภาษาฮินดูรามเกียรติ์ฉบับภาษาไทย นักเต้นส่วนใหญ่เป็นผู้ชายและพวกเขาเล่นตัวละครที่แตกต่างกันจำนวนมากรวมทั้งผู้ชายผู้หญิงปีศาจและลิง นอกเหนือจากหน้ากากแล้วการแสดงเหล่านี้ยังมีผู้บรรยายและคนไทยอีกด้วย พิพัฒน์ วงดนตรีซึ่งโดยปกติจะประกอบด้วยเครื่องกระทบและลม
Li-เข้
Li-khe เป็นรูปแบบการเต้นที่เป็นที่นิยมมากที่สุดในเมืองไทย การแสดงเหล่านี้เป็นการรวมกันขององค์ประกอบที่แตกต่างกันมากมายตั้งแต่การแต่งกายอย่างประณีตไปจนถึงอารมณ์ขันและการเสียดสีทางเพศตลอดการแสดง มันน่าจะเป็นเรื่องตลกดึงดูดใจและเป็นที่นิยมโดยเฉพาะในหมู่บ้านต่างๆทั่วประเทศไทย
รามวงศ์
รามยาวหมายถึงการเต้นรำเป็นวงกลมเป็นหนึ่งในรูปแบบที่นิยมมากที่สุดของการเต้นรำไทย เป็นการเต้นพื้นบ้านแบบไทยและเป็นชื่อที่แนะนำทั้งชายและหญิงมารวมกันเป็นคู่ ๆ และเต้นเป็นวงกลม การเคลื่อนไหวช้าและสง่างามและนี่เป็นหนึ่งในรูปแบบทางสังคมมากที่สุดของการเต้นรำออกจากหก
หุ่นเงา
การแสดงเหล่านี้กลายเป็นภาพที่หายากในประเทศไทย เป็นหนึ่งในรูปแบบศิลปะที่เก่าแก่ที่สุดในประเทศหุ่นกระบอกเงาหรือ nang thalungเป็นรูปแบบพิเศษของการรำไทย หุ่นกระบอกเงาจะเกิดขึ้นหลังแผ่นสีขาวซึ่งคนควบคุมหุ่นและมักจะมาพร้อมกับเพลงเพื่อช่วยบอกเล่าเรื่องราว หุ่นที่ใช้ทำจากหนังแกะสลักอย่างประณีตและทาสีหลังการออกแบบเสร็จสิ้น
Lakhon Lek
Lakhon lek เป็นรูปแบบอื่น ๆ ของการรำไทยที่ใช้อุปกรณ์ประกอบฉากหุ่นเชิดในการแสดง แม้ว่าศิลปะแบบนี้จะไม่ค่อยได้รับการฝึกฝนก็ตาม แต่ก็เคยเป็นงานแสดงที่เป็นที่นิยมอย่างมาก หุ่นเชิดเหล่านี้มีการแสดงโดยคนอื่น ๆ ในการแสดง หุ่นมักจะยืนอยู่ที่ประมาณสองฟุตสูงและพวกเขาจะนำไปสู่ชีวิตโดยการแสดงกับพวกเขา หุ่นสามารถทำทุกอย่างได้ตั้งแต่การร้องเพลงไปจนถึงการเต้นและอื่น ๆ
ละคร
แตกต่างจากรูปแบบการเต้นแบบไทยของ Kohn นักแสดงหญิงชาวลางอนส่วนใหญ่เป็นสตรี แทนที่จะมีบทบาทส่วนตัวในการแสดงผู้หญิงทำงานร่วมกันและแสดงเป็นกลุ่ม เรื่องราวมากมายผ่านการแสดงการร้องเพลงและการเต้น เครื่องแต่งกายและการจัดฉากมักจะมีมากขึ้นใน lakhon มากไปกว่าในรูปแบบอื่น ๆ ของการเต้นรำไทย ครึ่งล่างของร่างกายไม่ได้เคลื่อนที่ไปถึงด้านบนมีการเคลื่อนไหวของมือที่สง่างามและมีชีวิตชีวาตลอดการแสดง
