10 โปรดักชั่นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของโรมิโอและจูเลียตตลอดกาล
O Romeo, Romeo, ดังนั้นศิลปะถึง Romeo? โรมิโอและจูเลียตของ William Shakespeare ได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกใน 1597 และเป็นเรื่องราวความรักอันน่าเศร้าของชายหนุ่มและหญิงที่มาจากครอบครัวที่เป็นคู่ต่อสู้ การผลิตจำนวนมากตั้งแต่ละครจนถึงบัลเล่ต์ไปจนถึงภาพยนตร์ได้สร้างขึ้นมาเป็นเวลาหลายปีในการแนะนำหรือแนะนำใหม่ให้กับผู้ชม Culture Trip นำเสนอผลงานการผลิตโรมิโอและจูเลียตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดทั้งที่ผู้ชมและนักวิจารณ์ชื่นชอบหรือได้รับการยอมรับในช่วงเทศกาลรางวัล
โรงละคร New London, 1935
กำกับการแสดงโดยจอห์นเกลกุดที่โรงละครแห่งใหม่ในกรุงลอนดอนใน 1935 การผลิตโรมิโอและจูเลียตนี้ได้นำแสดง Peggy Ashcroft เป็น Juliet และ Laurence Olivier และผู้กำกับเป็น Romeo (สลับกันระหว่างบทบาทของ Romeo และ Mercutio) นี่อาจเป็นเหตุผลหนึ่งที่ทำให้ทุกคนต่างมีบทบาทที่แตกต่างกันไป นักวิจารณ์และผู้ชมชื่นชอบการผลิตกับ WA Darlington จากเดลี่เทเลกราฟที่เขียนว่า "เป็นหนึ่งในผลงานการผลิตเหล่านี้ที่มีความทรงจำที่แท้จริงของคนรักละครจะพาเขาไปยังหลุมฝังศพ" มีเรื่องตลกอารมณ์ขันและความเย้ายวนใจและ James Agate จาก Sunday Times เขียนว่า "ตื่นเต้นเร้าใจ"
George Cukor, 1936
ได้รับการขนานนามว่าเป็น "ภาพยนตร์ที่ดีที่สุด 1,000 ที่เคยทำมา" จาก The New York Times ภาพยนตร์การปรับตัวของ Romeo and Juliet จากเลสลี่โฮเวิร์ดและ Norma Shearer ในรูปแบบโรมิโอและจูเลียต เอ็มจีเอ็มไม่ค่อยกังวลเรื่องการอนุญาตให้ผู้กำกับ George Cukor ทำภาพยนตร์เรื่องนี้กลัวว่าจะไม่ดึงดูดผู้คนมากมาย ในท้ายที่สุดคนทั้งสองรักหรือเกลียดมันกับบางคนเชื่อว่ามันเป็นมากเกินไปด้านบนและศิลปะและนักแสดงเก่าเกินไป; แต่คนอื่นชอบมันเช่น The New York Times 'Frank S. Nugent ผู้เขียน' เรืองแสงโรแมนติกและปกคลุมและ gleams ด้วยความสดชื่นกระปรี้กระเปร่า ในขณะที่มันไม่ได้เป็นตีหนีก็ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงออสการ์สี่
โรงละคร Old Vic, 1960
ตอนแรกที่กำกับการแสดงโอเปร่า Franco Zeffirelli ได้ตัดสินใจที่จะจัดการกับโรมิโอและจูเลียตในฐานะการผลิตเช็คสเปียร์เป็นครั้งแรกในระดับมืออาชีพ ตามปกติแล้วในกรณีของบทละครของเช็คสเปียร์ข้อความบางส่วนมักถูกตัดออกเมื่อมีการแสดงสดหรือบันทึกและเวอร์ชันนี้ก็ไม่ต่างกัน Zeffirelli ต้องการดึงดูดเยาวชนในวันนี้และสร้างการผลิตที่เป็น 'จริง' จริงๆแล้ว Judi Dench ผู้ซึ่งเล่น Juliet ควบคู่ไปกับ John Stride ในฐานะโรมิโอก็กล่าวด้วยว่า "ไม่มีอะไรที่สมจริงเท่าที่เคยเห็นมาเป็นเวลานานในเช็คสเปียร์" การเล่นไม่ได้ทำให้ทุกคนพอใจ แต่คนที่รักก็ทำเช่นนั้นได้เพราะเต็มไปด้วย "ความสมจริงและความดิบ" และ Zeffirelli ได้ 'ทำงานมหัศจรรย์' ในการทำเช่นนั้น
ฝั่งตะวันตกเรื่องราว 1961
เรื่อง West Side ดนตรี? ถูกต้องเนื่องจากภาพยนตร์เรื่องนี้มีการปรับตัวที่ไม่ซ้ำกันและน่าตื่นเต้นของโรมิโอกับจูเลียตของเช็คสเปียร์ ดนตรีอเมริกันเกิดขึ้นที่ Upper West Side, New York City ช่วงกลางทศวรรษที่ 1950s และมี Natalie Wood เป็น Marie (Juliet) และ Richard Beymer เป็น Tony (Romeo) ดนตรีเป็นเรื่องเกี่ยวกับสองแก๊งคู่แข่งกับพี่ชายของมาเรียเป็นหัวหน้าฉลามและโทนี่เป็นผู้ร่วมก่อตั้งของเจ็ตส์ เช่นเดียวกับกับโรมิโอและจูเลียตไม่มีสิ้นสุดความสุขใน West Side Story ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นความสำเร็จที่สำคัญและได้รับรางวัลออสการ์สิบรางวัล - รางวัลที่ได้รับมากที่สุดสำหรับดนตรี
Royal Ballet, 1965
ในช่วงคริสต์ 1965 นักออกแบบท่าเต้นเคนเน็ ธ มักมิลลันได้เริ่มทำงานกับโรมิโอและจูเลียตในรูปแบบบัลเล่ต์ หลังจากที่ได้รับตำแหน่งผู้อำนวยการ Royal Ballet แล้ว MacMillan ก็ยังไม่ถึง 5 เดือนในการผลิตภาพยนตร์เรื่องนี้ แต่เขาทำมันและมันก็ฉลาด บทบาทนำไปสู่ Rudolf Nureyev และ Margot Fonteyn และผู้ชมก็ไม่ได้พอด้วยการเปิดม่าน 43 อย่างไม่น่าเชื่อในคืนแรก "เคนเน็ ธ มักมิลลันเป็นหนึ่งในนักออกแบบท่าเต้นระดับแนวหน้าของโลก" และซันเดย์เทเลกราฟกล่าวยกย่องผลงานของฟอนเทียนว่าเป็น "ความไว้วางใจและความบริสุทธิ์ความอ่อนโยนและความอ่อนโยนความกระจ่างใสและลูกสุนัข" ความรัก.'
Franco Zeffirelli, 1968
Franco Zeffirelli ทำเรื่องนี้อีกครั้ง แต่คราวนี้เป็นภาพยนตร์ 1968 ที่นำแสดงโดยลีโอนาร์ดไวทิงและโอลิเวียฮัซเซย์ในบทคัดย่อ มันเป็นความสำเร็จทันทีและไม่เพียง แต่กับผู้ชม แต่กับนักวิจารณ์ภาพยนตร์เช่นกัน นักวิจารณ์ภาพยนตร์ยอดเยี่ยม Robert Ebert เขียนว่า 'ผมเชื่อว่าโรมิโอและจูเลียตของ Franco Zeffirelli เป็นภาพยนตร์ที่น่าตื่นเต้นที่สุดของเชกสเปียร์ที่เคยทำมา' เหตุผลหนึ่งที่ทำให้ประสบความสำเร็จได้เนื่องจากนักแสดงอายุน้อยเช่นในฉบับดั้งเดิมของเช็คสเปียร์ อันที่จริง Renata Adler จาก The New York Times เขียนเมื่อภาพยนตร์เรื่องนี้ออกฉายครั้งแรกว่านักแสดงอายุยังน้อยและเต็มไปด้วยชีวิตที่ควรจะเป็น
บริษัท Royal Shakespeare, 1986
นำแสดงโดย Sean Bean และ Niamh Cusack ในภาพยนตร์เรื่องนี้การผลิตละครเรื่องนี้มีความแตกต่างมากกว่าผู้ชมที่เคยชินกับการผลิตของเช็กสเปียร์ กำกับการแสดงโดยไมเคิลบ็อกแดนอฟสำหรับ บริษัท Royal Shakespeare Romeo and Juliet รุ่นนี้เป็นเรื่องราวสมัยใหม่ที่ปลูกในโลกที่มีการเคลื่อนไหวอย่างรวดเร็วของ 1980s พร้อมชุดอาร์มานี่และความตายโดยเข็มฉีดยาที่เต็มไปด้วยยาไม่แน่นอน ศตวรรษที่ 16 สองดาวชั้นนำได้รับการตอบรับเป็นอย่างดีในบทบาทของพวกเขากับโรมิโอของ Bean ซึ่งได้รับการกล่าวถึงว่าเป็นคำชมเชยที่สมบูรณ์แบบสำหรับจูเลียตที่แต่งขึ้นของคูแซ็ค
Baz Luhrmann, 1996
โรมูโอ + จูเลียตกำกับโดย Baz Luhrmann เป็นภาพยนตร์ 1996 ที่นำแสดงโดยลีโอนาโดดิคาปริโอและแคลร์ดูเนส ในขณะที่รุ่นนี้เป็นการหมุนแบบสมัยใหม่ในเรื่องของเช็คสเปียร์โดยมีการตั้งค่าในเมืองสมัยใหม่ แต่ก็ยังคงรักษาความเป็นภาษาดั้งเดิมไว้ซึ่งทำให้การผสมผสานขององค์ประกอบแบบร่วมสมัยและคลาสสิกที่น่าสนใจ บางส่วนของความคิดเห็นคลั่งมาจากนักวิจารณ์ภาพยนตร์เช่นเจมส์ Berardinelli ผู้ที่กล่าวว่า '[... ] ความสำเร็จของการปรับตัวใด ๆ ของการเล่นเช็คสเปียร์จะถูกกำหนดโดยสองปัจจัย: ความสามารถของกรรมการและความสามารถของสมาชิกโยนหลัก Luhrmann, Danes และ DiCaprio วางโรมิโอและจูเลียตไว้ในมือที่มีความสามารถ " ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังได้รับการเสนอชื่อชิงรางวัลมากมายรวมถึงรางวัลเอ็มทีวีภาพยนตร์รางวัล BAFTA Film Awards เทศกาลภาพยนตร์นานาชาติเบอร์ลินและได้รับการเสนอชื่อชิงรางวัลออสการ์
Vesturport, 2002
การผลิตโรมิโอและจูเลียตของ 2002 ของ Vesturport แตกต่างจากสิ่งที่ทำมาก่อน อันที่จริง Se อนคอนเนอรี่กล่าวว่า "บางทีเชกสเปียร์เราอาจเคยใช้ แต่นี่คือเช็คสเปียร์ตามที่เขาควรจะเป็น" โรงละคร Vesturport ตั้งอยู่ใน Reykjavik ไอซ์แลนด์ก่อตั้งขึ้นใน 2001 โดยบุคคลสี่คนที่ต้องการทดลองกับโรงละครด้วยการทำสิ่งต่างๆตามทางของพวกเขา และพวกเขามั่นใจได้ว่าการผลิตนี้เป็นแรงบันดาลใจจากคณะละครสัตว์ที่มีองค์ประกอบกายกรรมและอะโรบิกและเพลงรักร่วมสมัย ได้รับรางวัลและได้รับเกียรติและขายออกไปได้ทุกที่ที่เดินทางไปบอกว่ามันประสบความสำเร็จก็คือการพูด - เดอะการ์เดียนกล่าวไว้ว่า: "เยี่ยมยอดไม่แยแสความขบขันและความกล้าหาญทางร่างกาย ... ร้อนในทุกแง่มุม"
Rupert Goold, 2010
ใน 2010 รูเพิร์ตโกลด์ได้กำกับโรมิโอและจูเลียตใน บริษัท รอยัลเชกสเปียร์ซึ่งเป็นที่รักของหลายคน เนื้อเรื่อง Sam Troughton และ Mariah Gale ในหัวข้อเรื่องการผลิตนี้ตั้งขึ้นใน Verona แต่เป็นเวโรนาที่มีทั้งแบบร่วมสมัยและแบบดั้งเดิมของเอลิซาเบ ธ ตามที่ Charles Isherwood อธิบายใน The New York Times นักวิจารณ์อย่างนาย Isherwood และ Michael Billington จาก The Guardian ชื่นชอบการผลิตนี้มากโดยนาย Billington กล่าวว่า "ฉันไม่สามารถเรียกคืนการฟื้นตัวได้อย่างน่าตื่นเต้นนับตั้งแต่ Zeffirelli ทำให้เราตกตะลึงด้วย verismo ของเขาใน 1960" การผลิตยังตั้งข้อสังเกตด้วยอารมณ์ขันของการทำงานของโจนาโอนีล Mercutio ที่มี "จินตนาการลามกอนาจาร"
